Titre :	Shock Factory – Culture visuelle des musiques industrielles (1969-1995)
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Nicolas BALLET, Auteur ; ROUSSEAU, Pascal, Préfacier, etc.
Editeur :	Dijon [France] : Les presses du réel
Année de publication :	2023
Importance :	456 p.
Présentation :	ill. N&B et coul.
Format :	17 x 24 cm
ISBN/ISSN/EAN :	978-2-378-96222-7
Prix :	32,00 €
Note générale :	Une vaste étude de la culture visuelle des musiques industrielles au cours de leur développement en Europe, aux États-Unis et au Japon, des années 1970 aux années 1990, culture globale dépassant la seule expérimentation sonore pour croiser différents médias (graphisme, film, performance, vidéo), dans un dialogue étroit avec l'héritage de la modernité et sous l'emprise croissante des technologies.
Langues :	Français (fre)
Catégories :	3. Culture:3.05 Culture:Système culturel:Contre-culture 3. Culture:3.10 Politique culturelle et planification de la c:Ressources culturelles:Industrie culturelle 3. Culture:3.55 Arts du spectacle:Style musical:Musique contemporaine
Mots-clés :	arts  sonores,  culture  visuelle,  visual  studies,  essai,  graphisme,  musique,  post-punk,  wave,  industriel,  musique  contemporaine,  expérimentale
Index. décimale :	780.9 Histoire et géographie
Résumé :	Le courant des musiques industrielles, apparu au milieu des années 1970, loin de s'en tenir à un phénomène d'expérimentation sonore a produit en quelques années une culture visuelle globale croisant de nombreuses pratiques artistiques (collage, mail art, installation, film, performance, son, vidéo), dans un dialogue étroit avec l'héritage de la modernité et sous l'emprise croissante des technologies. Ce phénomène britannique amorce un mouvement qui connaît un grand développement en Europe, aux États-Unis et au Japon durant les années 1980. Élaboration de synthétiseurs, manipulation et transformation de sons enregistrés issus de bandes audio, recyclées ou conçues par les artistes, les expérimentations sonores déployées par les groupes industriels viennent enrichir un éventail de productions visuelles radicales, prenant leurs sources dans les utopies modernistes de la première partie du XXe siècle. Les sons saturés et dissonants se traduisent en images abrasives, altérées par un détournement des techniques de reprographie (Xerox art) qui investissent des thèmes ambivalents, pour le moins polémiques pour l'époque : contrôle mental, criminalité, occultisme, pornographie, psychiatrie et totalitarisme, notamment. Ce livre entend inscrire le projet visuel de la culture industrielle dans une histoire générale de l'art en analysant la dissidence d'une scène qui anticipe les problématiques actuelles autour des médias et de leur pouvoir coercitif. Docteur en histoire de l'art et attaché de conservation au Centre Pompidou, Nicolas Ballet consacre ses recherches aux cultures visuelles alternatives, à l'art expérimental, aux sound studies et aux avant-gardes artistiques. Il enseigne l'histoire de l'art contemporain à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et a écrit de nombreux textes explorant les apports visuels et sonores des contre-cultures et des pratiques artistiques expérimentales. Il est l'auteur de deux livres sur Genesis P-Orridge et a notamment publié dans Les Cahiers du Musée national d'art moderne, Octopus Notes, Marges, OpticalSound, Volume !, Revue & Corrigée, Klima, dans les Cahiers du CAP et Histo.art aux Éditions de la Sorbonne, ainsi que dans des ouvrages consacrés aux œuvres de Nigel Ayers et de Zoe Dewitt. En 2023, il a été le commissaire de l'exposition « Who You Staring At? Culture visuelle de la scène no wave des années 1970 et 1980 » au Centre Pompidou.
Note de contenu :	SOMMAIRE : PRÉFACE de Pascal Rousseau INTRODUCTION - Postmodernité alternative - Perspectives graphiques - Registres culturels et préceptes industriels - Hybridations artistiques PREMIÈRE PARTIE. THE LAST OF ENGLAND Trauma postindustriel et tradition de la subversion Chapitre 1. Dystopie pour une utopie 1. Marginalité et mutations postindustrielles - Contexte postindustriel. Transformation de la nature même du pouvoir - Ironie et détournements industriels - Paranoïa atomique : le décor post-apocalyptique de l'ère nucléaire - Rupture et continuité des violences post-psychédéliques - Culture post-Beat 2. Transgression et destruction. Esthétique de la ruine Ruines urbaines et industrielles. Dissidence d'un « romantisme noir » Esthétique de la destruction : attitudes guerrières et parasites visuels Ruines corporelles et dissolution du corps Douleur industrielle Chapitre 2. Héritage de la modernité et enjeux postmodernes 1. Génération marginale informée - Diversités des formations artistiques : vers un croisement des arts - Hybridations high and low 2. Future Tense. Une relecture du futurisme - Continuité de l'emprise machinique - Culture du manifeste - Rupture 3. L'ordre par le bruit. Lignes constructivistes et suprématistes - Influence d'une propagande - Destruction constructive - « Œil mécanique ». Machine organique 4. Offensive Dada - Modèle subversif du Cabaret - The Dada Cyborg. Ambivalences de l'homme-machine - Traumatismes d'après-guerre et homme prothétique - Modèle duchampien de l'anti-art - Réseaux alternatifs 5. Imaginaires surréalistes - Dark Surrealism. Réalité altérée - L'« inquiétante étrangeté » d'une sexualité mécanique - Dreams Less Sweet. Emprise du rêve surréaliste 6. Fabrique des néo-avant-gardes - « Fluxshoe ». Expérimentations comportementales - Radicalité actionniste - Détournements post-situationnistes DEUXIÈME PARTIE. NOTHING SHORT OF A TOTAL WAR Dissidence industrielle et « tactiques de choc » Chapitre 3. « Persuasion ». Stratégies de détournement du contrôle mental sous influence burroughsienne 1. « Spread the Virus ». Révolution électronique et cut-ups industriels - Biopolitique postindustrielle et stratégies de recyclage - « Control process » et détournements publicitaires - Piratages télévisés - Virus bioélectronique 2. Duty Experiment. Expériences scientifiques militaires et civiles - Protocoles scientifiques expérimentaux et torture - « War of Nerves ». Guerre acoustique et contrôle des foules - Infiltrations militaires et conditionnement civil - Attaques et détournements d'une culture populaire Chapitre 4. Symphony for a Genocide. Musiques industrielles et totalitarisme 1. Détournement d'un traumatisme et provocations industrielles - Death Factory. Dictature des mass media et « situationnisme noir » - Fétichisme paramilitaire et attitudes transgressives - Laboratoire de l'ambiguïté - Antifascisme industriel 2. Catharsis industrielle. Mécanismes psychologisants et tests mentaux - Empreintes traumatiques et frontières historiques - Surjouer la brutalité totalitaire - Atrocités humaines. Contre l'inhumain 3. Dérives industrielles et instrumentalisation politique - (Re)connaissance de la Shoah - Fascination de l'archive et effet de complaisance - Instrumentalisation d'une scène politique Chapitre 5. « Suture Obsession ». Esthétisation de l'horreur 1. La Foire aux atrocités. Parasites antipsychiatriques et seuils de tolérance - Tradition réflexive de l'image insoutenable - Clinique du regard. Détournements psychiatriques et thérapies de choc - « The Cathedral of Death » - True Gore. Fascination et répulsion de l'image insoutenable - The Toilet Exhibition. Traumatismes partagés 2. Bleeding Images. Angoisses criminelles - The Manson Family/Jonestown. Emprise sectaire et suicides collectifs - Portrait du tueur en série détourné - Pulsions meurtrières et désirs créatifs Chapitre 6. « Prostitution ». Reconfigurations sexuelles et féminisme industriel 1. White Souls In Black Suits. Détournements pornographiques et subculture BDSM - « Degré Xerox » et répression sexuelle - « Sexual Discipline ». Effets de fétichisation - Unusual Perversions. Subculture bondage 2. Mascarade et brutalité féministe - Relations de genre au sein du mouvement - « Obsession ». Tactiques d'infiltration et réappropriation du corps féminin - « Alpha females ». Violence et force d'une déconstruction genrée - Engagement du versant industriel masculin TROISIÈME PARTIE. BODY AND SOUL Occulture industrielle Chapitre 7. Pagan Day. Rituels occultes et réenchantement du réel 1. « Troisième renouveau » ésotérique - Utopies sociales (révolutionnaires) d'un éveil magique - (Re)découverte de pratiques occultes et artistiques 2. Crowleymass. Occultisme contemporain réadapté - Magia Sexualis. Influence d'un système magique - Langage occulte et queer mysticism 3. Zos Kia Cultus. L'héritage d'Austin Osman Spare - Sigils et œuvre graphique - Dessins automatiques sous influence spirituelle - Le « Tout » alchimique. Androgyne occulte et enjeux hermétiques 4. The Process. Systèmes sectaires et satanisme informel - « Psychedelic Fascism ». Processus d'influence en marge - Satanisme industriel - Blasphèmes industriels 5. Modern Primitives. Néopaganisme et modifications corporelles ritualisées - Tradition Wicca. Culte de la nature - Anthropological turn - « Traces du sacré ». Marques du corps et de l'esprit CONCLUSION - Reconfiguration autoritaire et assimilation culturelle - Village extraplanétaire Liste des illustrations et crédits Archives et entretiens Bibliographie sélective Index Remerciements
En ligne :	https://www.lespressesdureel.com/ouvrage.php?id=9600

Shock Factory – Culture visuelle des musiques industrielles (1969-1995) [texte imprimé] / Nicolas BALLET, Auteur ; ROUSSEAU, Pascal, Préfacier, etc. . - Dijon (France) : Les presses du réel, 2023 . - 456 p. : ill. N&B et coul. ; 17 x 24 cm.
ISBN : 978-2-378-96222-7 : 32,00 €
Une vaste étude de la culture visuelle des musiques industrielles au cours de leur développement en Europe, aux États-Unis et au Japon, des années 1970 aux années 1990, culture globale dépassant la seule expérimentation sonore pour croiser différents médias (graphisme, film, performance, vidéo), dans un dialogue étroit avec l'héritage de la modernité et sous l'emprise croissante des technologies.


Langues : Français (fre)

Catégories :	3. Culture:3.05 Culture:Système culturel:Contre-culture 3. Culture:3.10 Politique culturelle et planification de la c:Ressources culturelles:Industrie culturelle 3. Culture:3.55 Arts du spectacle:Style musical:Musique contemporaine
Mots-clés :	arts  sonores,  culture  visuelle,  visual  studies,  essai,  graphisme,  musique,  post-punk,  wave,  industriel,  musique  contemporaine,  expérimentale
Index. décimale :	780.9 Histoire et géographie
Résumé :	Le courant des musiques industrielles, apparu au milieu des années 1970, loin de s'en tenir à un phénomène d'expérimentation sonore a produit en quelques années une culture visuelle globale croisant de nombreuses pratiques artistiques (collage, mail art, installation, film, performance, son, vidéo), dans un dialogue étroit avec l'héritage de la modernité et sous l'emprise croissante des technologies. Ce phénomène britannique amorce un mouvement qui connaît un grand développement en Europe, aux États-Unis et au Japon durant les années 1980. Élaboration de synthétiseurs, manipulation et transformation de sons enregistrés issus de bandes audio, recyclées ou conçues par les artistes, les expérimentations sonores déployées par les groupes industriels viennent enrichir un éventail de productions visuelles radicales, prenant leurs sources dans les utopies modernistes de la première partie du XXe siècle. Les sons saturés et dissonants se traduisent en images abrasives, altérées par un détournement des techniques de reprographie (Xerox art) qui investissent des thèmes ambivalents, pour le moins polémiques pour l'époque : contrôle mental, criminalité, occultisme, pornographie, psychiatrie et totalitarisme, notamment. Ce livre entend inscrire le projet visuel de la culture industrielle dans une histoire générale de l'art en analysant la dissidence d'une scène qui anticipe les problématiques actuelles autour des médias et de leur pouvoir coercitif. Docteur en histoire de l'art et attaché de conservation au Centre Pompidou, Nicolas Ballet consacre ses recherches aux cultures visuelles alternatives, à l'art expérimental, aux sound studies et aux avant-gardes artistiques. Il enseigne l'histoire de l'art contemporain à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et a écrit de nombreux textes explorant les apports visuels et sonores des contre-cultures et des pratiques artistiques expérimentales. Il est l'auteur de deux livres sur Genesis P-Orridge et a notamment publié dans Les Cahiers du Musée national d'art moderne, Octopus Notes, Marges, OpticalSound, Volume !, Revue & Corrigée, Klima, dans les Cahiers du CAP et Histo.art aux Éditions de la Sorbonne, ainsi que dans des ouvrages consacrés aux œuvres de Nigel Ayers et de Zoe Dewitt. En 2023, il a été le commissaire de l'exposition « Who You Staring At? Culture visuelle de la scène no wave des années 1970 et 1980 » au Centre Pompidou.
Note de contenu :	SOMMAIRE : PRÉFACE de Pascal Rousseau INTRODUCTION - Postmodernité alternative - Perspectives graphiques - Registres culturels et préceptes industriels - Hybridations artistiques PREMIÈRE PARTIE. THE LAST OF ENGLAND Trauma postindustriel et tradition de la subversion Chapitre 1. Dystopie pour une utopie 1. Marginalité et mutations postindustrielles - Contexte postindustriel. Transformation de la nature même du pouvoir - Ironie et détournements industriels - Paranoïa atomique : le décor post-apocalyptique de l'ère nucléaire - Rupture et continuité des violences post-psychédéliques - Culture post-Beat 2. Transgression et destruction. Esthétique de la ruine Ruines urbaines et industrielles. Dissidence d'un « romantisme noir » Esthétique de la destruction : attitudes guerrières et parasites visuels Ruines corporelles et dissolution du corps Douleur industrielle Chapitre 2. Héritage de la modernité et enjeux postmodernes 1. Génération marginale informée - Diversités des formations artistiques : vers un croisement des arts - Hybridations high and low 2. Future Tense. Une relecture du futurisme - Continuité de l'emprise machinique - Culture du manifeste - Rupture 3. L'ordre par le bruit. Lignes constructivistes et suprématistes - Influence d'une propagande - Destruction constructive - « Œil mécanique ». Machine organique 4. Offensive Dada - Modèle subversif du Cabaret - The Dada Cyborg. Ambivalences de l'homme-machine - Traumatismes d'après-guerre et homme prothétique - Modèle duchampien de l'anti-art - Réseaux alternatifs 5. Imaginaires surréalistes - Dark Surrealism. Réalité altérée - L'« inquiétante étrangeté » d'une sexualité mécanique - Dreams Less Sweet. Emprise du rêve surréaliste 6. Fabrique des néo-avant-gardes - « Fluxshoe ». Expérimentations comportementales - Radicalité actionniste - Détournements post-situationnistes DEUXIÈME PARTIE. NOTHING SHORT OF A TOTAL WAR Dissidence industrielle et « tactiques de choc » Chapitre 3. « Persuasion ». Stratégies de détournement du contrôle mental sous influence burroughsienne 1. « Spread the Virus ». Révolution électronique et cut-ups industriels - Biopolitique postindustrielle et stratégies de recyclage - « Control process » et détournements publicitaires - Piratages télévisés - Virus bioélectronique 2. Duty Experiment. Expériences scientifiques militaires et civiles - Protocoles scientifiques expérimentaux et torture - « War of Nerves ». Guerre acoustique et contrôle des foules - Infiltrations militaires et conditionnement civil - Attaques et détournements d'une culture populaire Chapitre 4. Symphony for a Genocide. Musiques industrielles et totalitarisme 1. Détournement d'un traumatisme et provocations industrielles - Death Factory. Dictature des mass media et « situationnisme noir » - Fétichisme paramilitaire et attitudes transgressives - Laboratoire de l'ambiguïté - Antifascisme industriel 2. Catharsis industrielle. Mécanismes psychologisants et tests mentaux - Empreintes traumatiques et frontières historiques - Surjouer la brutalité totalitaire - Atrocités humaines. Contre l'inhumain 3. Dérives industrielles et instrumentalisation politique - (Re)connaissance de la Shoah - Fascination de l'archive et effet de complaisance - Instrumentalisation d'une scène politique Chapitre 5. « Suture Obsession ». Esthétisation de l'horreur 1. La Foire aux atrocités. Parasites antipsychiatriques et seuils de tolérance - Tradition réflexive de l'image insoutenable - Clinique du regard. Détournements psychiatriques et thérapies de choc - « The Cathedral of Death » - True Gore. Fascination et répulsion de l'image insoutenable - The Toilet Exhibition. Traumatismes partagés 2. Bleeding Images. Angoisses criminelles - The Manson Family/Jonestown. Emprise sectaire et suicides collectifs - Portrait du tueur en série détourné - Pulsions meurtrières et désirs créatifs Chapitre 6. « Prostitution ». Reconfigurations sexuelles et féminisme industriel 1. White Souls In Black Suits. Détournements pornographiques et subculture BDSM - « Degré Xerox » et répression sexuelle - « Sexual Discipline ». Effets de fétichisation - Unusual Perversions. Subculture bondage 2. Mascarade et brutalité féministe - Relations de genre au sein du mouvement - « Obsession ». Tactiques d'infiltration et réappropriation du corps féminin - « Alpha females ». Violence et force d'une déconstruction genrée - Engagement du versant industriel masculin TROISIÈME PARTIE. BODY AND SOUL Occulture industrielle Chapitre 7. Pagan Day. Rituels occultes et réenchantement du réel 1. « Troisième renouveau » ésotérique - Utopies sociales (révolutionnaires) d'un éveil magique - (Re)découverte de pratiques occultes et artistiques 2. Crowleymass. Occultisme contemporain réadapté - Magia Sexualis. Influence d'un système magique - Langage occulte et queer mysticism 3. Zos Kia Cultus. L'héritage d'Austin Osman Spare - Sigils et œuvre graphique - Dessins automatiques sous influence spirituelle - Le « Tout » alchimique. Androgyne occulte et enjeux hermétiques 4. The Process. Systèmes sectaires et satanisme informel - « Psychedelic Fascism ». Processus d'influence en marge - Satanisme industriel - Blasphèmes industriels 5. Modern Primitives. Néopaganisme et modifications corporelles ritualisées - Tradition Wicca. Culte de la nature - Anthropological turn - « Traces du sacré ». Marques du corps et de l'esprit CONCLUSION - Reconfiguration autoritaire et assimilation culturelle - Village extraplanétaire Liste des illustrations et crédits Archives et entretiens Bibliographie sélective Index Remerciements
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