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Auteur Cristina MARCHI
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Titre : Cent 1% : Cent un pour cent Type de document : texte imprimé Auteurs : Phillipe REIGNIER, Auteur ; Cristina MARCHI, Auteur Editeur : Paris [France] : Éditions du Patrimoine - Centre des Monuments Nationaux Année de publication : 2012 Importance : 207 p. Présentation : ill en coul. Format : 22 x 27 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7577-0183-6 Prix : 29,00 € Note générale : Créé en 1951 en France, le 1 % artistique est une mesure qui associe la création d'ouvres d'artistes-plasticiens à la création architecturale publique en réservant 1 % du montant des travaux à la commande d'ouvres d'art contemporaines. Avec plus de 12 300 ouvres réalisées en 60 ans, cette mesure a permis d'offrir une collection d'art à ciel ouvert accessible à tous sur tout le territoire français. Par la typologie des équipements retenus (écoles, commissariats, casernes, hôtels de ville...), le 1 % atteint un public peu familier des musées.
Après une introduction historique, l'ouvrage présente une centaine d'ouvres qui témoignent de la qualité des réponses apportées et de la diversité des artistes engagés. Les ouvres sont regroupées par médium et présentées selon un ordre chronologique. L'illustration occupe une place importante avec une campagne photographique réalisée spécialement pour le 60e anniversaire du 1 % artistique.
Journaliste et critique d'art, Philippe Régnier a créé Le Quotidien de l'art après avoir dirigé pendant 10 ans Le Journal des Arts. Membre de la commission d'acquisition du FNAC, il publie régulièrement et participe à des colloques internationaux.
Langues : Français (fre) Index. décimale : 710 Urbanisme et art du paysage Résumé : Créé en 1951 en France, le 1 % artistique est une mesure qui associe la création d'oeuvres d'artistes plasticiens à la création architecturale publique en réservant 1 % du montant des travaux à la commande d'oeuvres d'art contemporaines. Avec plus de 12 300 oeuvres réalisées en 60 ans, cette mesure a permis d'offrir une collection d'art à ciel ouvert accessible à tous sur tout le territoire français.
Par la typologie des équipements retenus (écoles, commissariats, casernes, hôtels de ville...), le 1 % atteint un public peu familier des musées. Après une introduction historique, l'ouvrage présente une centaine d'oeuvres qui témoignent de la qualité des réponses apportées et de la diversité des artistes engagés. Les oeuvres sont regroupées par médium et présentées selon un ordre chronologique. L'illustration occupe une place importante avec une campagne photographique réalisée spécialement pour le 60e anniversaire du 1 % artistique.
Note de contenu : Créé en 1951 dans le but de soutenir les artistes et d'enrichir notre patrimoine, le 10 artistique prévoit de consacrer, lors de la construction, de l'extension ou de la réhabilitation d'un bâtiment public, 10 du coût des travaux à la commande d'une ou de plusieurs œuvres d'art spécialement conçues pour être intégrées au bâtiment considéré. Parmi les 12300 projets réalisés en soixante ans par quelque 4000 artistes, cet ouvrage en reproduit une centaine, choisis de manière à dresser un panorama représentatif de l'ensemble de la production.
On y trouvera donc des œuvres installées dans toutes les régions de France (métropolitaines et ultramarines) et dans tous types de bâtiments écoles, lycées, médiathèques, palais de justice, casernes, etc.), réalisées par des artistes confirmés ou émergents, français ou étrangers, hommes ou femmes.
Et, pour évoquer la variété des propositions artistiques, tous les médiums des arts plastiques sont proposés: sculpture, peinture, installation, mosaïque, tapisserie...
Grâce à cette procédure spécifique de commande, des œuvres extraordinaires d'artistes tels que Henri Matisse, Pablo Picasso, Louise Bourgeois, Sol LeWitt, Gina Pane, Daniel Buren ou Angela Detanico et Rafael Lain sont aujourd'hui offertes au public dans les lieux les plus quotidiens du territoire. Ce livre en propose un infime mais brillant échantillon.
Cent 1% : Cent un pour cent [texte imprimé] / Phillipe REIGNIER, Auteur ; Cristina MARCHI, Auteur . - Paris (France) : Éditions du Patrimoine - Centre des Monuments Nationaux, 2012 . - 207 p. : ill en coul. ; 22 x 27 cm.
ISBN : 978-2-7577-0183-6 : 29,00 €
Créé en 1951 en France, le 1 % artistique est une mesure qui associe la création d'ouvres d'artistes-plasticiens à la création architecturale publique en réservant 1 % du montant des travaux à la commande d'ouvres d'art contemporaines. Avec plus de 12 300 ouvres réalisées en 60 ans, cette mesure a permis d'offrir une collection d'art à ciel ouvert accessible à tous sur tout le territoire français. Par la typologie des équipements retenus (écoles, commissariats, casernes, hôtels de ville...), le 1 % atteint un public peu familier des musées.
Après une introduction historique, l'ouvrage présente une centaine d'ouvres qui témoignent de la qualité des réponses apportées et de la diversité des artistes engagés. Les ouvres sont regroupées par médium et présentées selon un ordre chronologique. L'illustration occupe une place importante avec une campagne photographique réalisée spécialement pour le 60e anniversaire du 1 % artistique.
Journaliste et critique d'art, Philippe Régnier a créé Le Quotidien de l'art après avoir dirigé pendant 10 ans Le Journal des Arts. Membre de la commission d'acquisition du FNAC, il publie régulièrement et participe à des colloques internationaux.
Langues : Français (fre)
Index. décimale : 710 Urbanisme et art du paysage Résumé : Créé en 1951 en France, le 1 % artistique est une mesure qui associe la création d'oeuvres d'artistes plasticiens à la création architecturale publique en réservant 1 % du montant des travaux à la commande d'oeuvres d'art contemporaines. Avec plus de 12 300 oeuvres réalisées en 60 ans, cette mesure a permis d'offrir une collection d'art à ciel ouvert accessible à tous sur tout le territoire français.
Par la typologie des équipements retenus (écoles, commissariats, casernes, hôtels de ville...), le 1 % atteint un public peu familier des musées. Après une introduction historique, l'ouvrage présente une centaine d'oeuvres qui témoignent de la qualité des réponses apportées et de la diversité des artistes engagés. Les oeuvres sont regroupées par médium et présentées selon un ordre chronologique. L'illustration occupe une place importante avec une campagne photographique réalisée spécialement pour le 60e anniversaire du 1 % artistique.
Note de contenu : Créé en 1951 dans le but de soutenir les artistes et d'enrichir notre patrimoine, le 10 artistique prévoit de consacrer, lors de la construction, de l'extension ou de la réhabilitation d'un bâtiment public, 10 du coût des travaux à la commande d'une ou de plusieurs œuvres d'art spécialement conçues pour être intégrées au bâtiment considéré. Parmi les 12300 projets réalisés en soixante ans par quelque 4000 artistes, cet ouvrage en reproduit une centaine, choisis de manière à dresser un panorama représentatif de l'ensemble de la production.
On y trouvera donc des œuvres installées dans toutes les régions de France (métropolitaines et ultramarines) et dans tous types de bâtiments écoles, lycées, médiathèques, palais de justice, casernes, etc.), réalisées par des artistes confirmés ou émergents, français ou étrangers, hommes ou femmes.
Et, pour évoquer la variété des propositions artistiques, tous les médiums des arts plastiques sont proposés: sculpture, peinture, installation, mosaïque, tapisserie...
Grâce à cette procédure spécifique de commande, des œuvres extraordinaires d'artistes tels que Henri Matisse, Pablo Picasso, Louise Bourgeois, Sol LeWitt, Gina Pane, Daniel Buren ou Angela Detanico et Rafael Lain sont aujourd'hui offertes au public dans les lieux les plus quotidiens du territoire. Ce livre en propose un infime mais brillant échantillon.
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire LA COMMANDE DE DESIGN GRAPHIQUE / Guides de l'art contemporain / SALMON, Béatrice ; Véronique MARRIER ; Antinéa GARNIER ; Frank ADEBIAYE ; Katia DE AZEVEDO ; Julie ROUSSET ; Simon ANDRÉ-DECONCHAT ; Emma GRANIER ; Isabelle DELAMONT ; Cristina MARCHI ; Aude VUILLIER ; DORE,SILVIA ; Jean-Michel GERIDAN
Titre : LA COMMANDE DE DESIGN GRAPHIQUE / Guides de l'art contemporain Type de document : texte imprimé Auteurs : SALMON, Béatrice, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Véronique MARRIER, Directeur artistique ; Antinéa GARNIER, Responsable de l'équipe de recherche ; Frank ADEBIAYE, Auteur ; Katia DE AZEVEDO, Auteur ; Julie ROUSSET, Maquettiste ; Simon ANDRÉ-DECONCHAT, Personne honorée ; Emma GRANIER, Personne honorée ; Isabelle DELAMONT, Personne honorée ; Cristina MARCHI, Personne honorée ; Aude VUILLIER, Personne honorée ; DORE,SILVIA, Personne honorée ; Jean-Michel GERIDAN, Personne honorée Editeur : PARIS LA DEFENSE [FRANCE] : CNAP centre national des arts plastiques Année de publication : 2024 Importance : 76 p. Présentation : ill. N&B Format : 12 x 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 7161 Note générale :
Dans un contexte où l’image et le texte sont omniprésents, commanditaires et designers graphiques se doivent d’envisager leur collaboration sous l’angle du respect, de la qualité et de la créativité. Cette édition aborde l’ensemble des questions relatives à la méthodologie de la commande de design graphique. Elle tient compte de l’évolution des règles juridiques et de l’émergence de nouvelles pratiques et outils, accompagnée d’exemples et d’informations pratiques essentielles.
Langues : Français (fre) Catégories : 5. Information et communication:5.5 Design graphique
6. Politique, droit et économie:6.25 Economie:Système économiqueMots-clés : graphisme design graphique commande dialogue enjeux offre marché public privé professionnels projet identité visuelle commanditaire collaboration Index. décimale : 741.6 Graphisme, Illustration, Art publicitaire Résumé :
Organisée de façon chronologique, la publication suit les différentes étapes d’un processus de commande graphique quels que soient son ampleur et son contexte : identification des designers graphiques, choix de l’un d’entre eux, identification des besoins du commanditaire, rédaction du cahier des charges, développement de la collaboration, valorisation des réalisations. Enfin, elle propose des modèles de devis et de facture et une bibliographie qui complètent l’ensemble.
Le guide permet aux commanditaires, novices ou expérimentés, de faire le point sur les étapes et bonnes pratiques à mettre en oeuvre pour construite une collaboration efficace, établir une relation de confiance et produire des réalisations de qualité.
Le Cnap a réalisé cette nouvelle édition dans le cadre d’un comité réunissant le Signe, Centre national du graphisme, l’Alliance France Design (AFD) et le ministère de la Culture (Direction générale de la création artistique).
Note de contenu : SOMMAIRE :
___
LES ACTEURS ET LES ENJEUX DE
LA COMMANDE DE DESIGN GRAPHIQUE
___
CHAPITRE 1
Qu’est-ce que le design graphique ?
- p.06
— — — — — — — — —
CHAPITRE 2
Qu’est-ce qu’un designer graphique ?
p. 08
— — — — — — — — —
CHAPITRE 3
Pourquoi faire appel à un designer graphique ?
p. 12
— — — — — — — — —
CHAPITRE 4
Comment trouver des designers graphiques ?
p. 18
— — — — — — — — —
CHAPITRE 5
Qu’est-ce qu’un commanditaire de design graphique ? 
p. 22
PRÉCISER LE PROJET ET CRÉER LE DIALOGUE
___
CHAPITRE 6
Comment le commanditaire peut-il s’y
prendre pour identifier ses besoins ?
- p.28
CONSULTER LES PROFESSIONNELS
___
CHAPITRE 7
Comment consulter les professionnels ?
- p.34
— — — — — — — — —
CHAPITRE 8
Comment choisir un designer graphique ? 
p. 44
ACCOMPAGNER LA RÉALISATION DE
LA COMMANDE DE DESIGN GRAPHIQUE
___
CHAPITRE 9
Comment engager la collaboration avec un designer graphique ?
- p.50
— — — — — — — — —
CHAPITRE 10
Comment développer au mieux la collaboration
avec le designer graphique ?  
p. 56
— — — — — — — — —
CHAPITRE 11
Comment bien valoriser le fruit
de la collaboration graphique ?  
p. 64
ANNEXES
p. 68
___
BIBLIOGRAPHIE
p. 76LA COMMANDE DE DESIGN GRAPHIQUE / Guides de l'art contemporain [texte imprimé] / SALMON, Béatrice, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Véronique MARRIER, Directeur artistique ; Antinéa GARNIER, Responsable de l'équipe de recherche ; Frank ADEBIAYE, Auteur ; Katia DE AZEVEDO, Auteur ; Julie ROUSSET, Maquettiste ; Simon ANDRÉ-DECONCHAT, Personne honorée ; Emma GRANIER, Personne honorée ; Isabelle DELAMONT, Personne honorée ; Cristina MARCHI, Personne honorée ; Aude VUILLIER, Personne honorée ; DORE,SILVIA, Personne honorée ; Jean-Michel GERIDAN, Personne honorée . - PARIS LA DEFENSE (92911, FRANCE) : CNAP centre national des arts plastiques, 2024 . - 76 p. : ill. N&B ; 12 x 21 cm.
ISSN : 7161
Dans un contexte où l’image et le texte sont omniprésents, commanditaires et designers graphiques se doivent d’envisager leur collaboration sous l’angle du respect, de la qualité et de la créativité. Cette édition aborde l’ensemble des questions relatives à la méthodologie de la commande de design graphique. Elle tient compte de l’évolution des règles juridiques et de l’émergence de nouvelles pratiques et outils, accompagnée d’exemples et d’informations pratiques essentielles.
Langues : Français (fre)
Catégories : 5. Information et communication:5.5 Design graphique
6. Politique, droit et économie:6.25 Economie:Système économiqueMots-clés : graphisme design graphique commande dialogue enjeux offre marché public privé professionnels projet identité visuelle commanditaire collaboration Index. décimale : 741.6 Graphisme, Illustration, Art publicitaire Résumé :
Organisée de façon chronologique, la publication suit les différentes étapes d’un processus de commande graphique quels que soient son ampleur et son contexte : identification des designers graphiques, choix de l’un d’entre eux, identification des besoins du commanditaire, rédaction du cahier des charges, développement de la collaboration, valorisation des réalisations. Enfin, elle propose des modèles de devis et de facture et une bibliographie qui complètent l’ensemble.
Le guide permet aux commanditaires, novices ou expérimentés, de faire le point sur les étapes et bonnes pratiques à mettre en oeuvre pour construite une collaboration efficace, établir une relation de confiance et produire des réalisations de qualité.
Le Cnap a réalisé cette nouvelle édition dans le cadre d’un comité réunissant le Signe, Centre national du graphisme, l’Alliance France Design (AFD) et le ministère de la Culture (Direction générale de la création artistique).
Note de contenu : SOMMAIRE :
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LES ACTEURS ET LES ENJEUX DE
LA COMMANDE DE DESIGN GRAPHIQUE
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CHAPITRE 1
Qu’est-ce que le design graphique ?
- p.06
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CHAPITRE 2
Qu’est-ce qu’un designer graphique ?
p. 08
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CHAPITRE 3
Pourquoi faire appel à un designer graphique ?
p. 12
— — — — — — — — —
CHAPITRE 4
Comment trouver des designers graphiques ?
p. 18
— — — — — — — — —
CHAPITRE 5
Qu’est-ce qu’un commanditaire de design graphique ? 
p. 22
PRÉCISER LE PROJET ET CRÉER LE DIALOGUE
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CHAPITRE 6
Comment le commanditaire peut-il s’y
prendre pour identifier ses besoins ?
- p.28
CONSULTER LES PROFESSIONNELS
___
CHAPITRE 7
Comment consulter les professionnels ?
- p.34
— — — — — — — — —
CHAPITRE 8
Comment choisir un designer graphique ? 
p. 44
ACCOMPAGNER LA RÉALISATION DE
LA COMMANDE DE DESIGN GRAPHIQUE
___
CHAPITRE 9
Comment engager la collaboration avec un designer graphique ?
- p.50
— — — — — — — — —
CHAPITRE 10
Comment développer au mieux la collaboration
avec le designer graphique ?  
p. 56
— — — — — — — — —
CHAPITRE 11
Comment bien valoriser le fruit
de la collaboration graphique ?  
p. 64
ANNEXES
p. 68
___
BIBLIOGRAPHIE
p. 76Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire
