Féminisme et pédagogie au cœur des formations artistiques – 40 ans d'expérience / Griselda POLLOCK 

Public ISBD Titre : Féminisme et pédagogie au cœur des formations artistiques – 40 ans d'expérience Type de document : texte imprimé Auteurs : Griselda POLLOCK, Auteur ; Sophie ORLANDO, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Alice DUSAPIN, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Sophie PAYMAL, Traducteur ; In the shade of a tree, Maquettiste ; die Keure, Imprimeur Editeur : Nice [France] : Éditions Villa Arson Année de publication : 2025 Autre Editeur : Dijon [France] : Les presses du réel Collection : La surface démange Importance : 138 p. Format : 10,5 x 15,5 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-913689-41-1 Prix : 12,00 € Note générale : En deux conférences espacées de quatre décennies, l'historienne d'art et commissaire d'exposition féministe Griselda Pollock dénonce les politiques du genre présentes dans l'enseignement artistique et resitue les principaux tournants géopolitiques et idéologiques dans le monde depuis 1968. La collection « La surface démange » propose des récits réflexifs provenant de pédagogues en écoles d'art, dans les départements universitaires d'écritures créatives et d'arts visuels, les centres d'art et les musées – des institutions souvent considérées comme progressistes. La collection souligne les possibilités de transformation et les contraintes rencontrées par des pédagogies artistiques à visée émancipatrice dans le domaine des arts visuels, de la performance, de la littérature, de l'histoire de l'art, de la recherche académique et de la critique d'art, toutes élaborées dans des contextes empreints de colonialité. Tiré d'un poème d'Audre Lorde, le titre évoque notre désir de questionner les normes, les biais, les impensés des formes pédagogiques, mais aussi de témoigner de ce qu'elles suscitent en nous. La collection « La surface démange » initiée par Sophie Orlando (éditrice scientifique) et Céline Chazalviel est aujourd'hui dirigée par Sophie Orlando et Alice Dusapin. Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : 3. Culture:3.45 Arts:Arts 4. Sciences Sociales et Humaines:4.05 Sciences sociales:Recherche sociale:Analyse de rôle 4. Sciences Sociales et Humaines:4.15 Systèmes sociaux:Comportement social:Participation sociale:Participation de la femme Mots-clés : feminisme  rôle  femme  formation  artistique  culture  art  expérience  social  pédagogie  politique  image  impact  critique  post-moderne  théorie  histoire  révolution  idéologie Index. décimale : 305.4 Femmes : rôle social de femmes, y compris mouvements féministes. Occupations féminines. Travail féminin Résumé : Féminisme et pédagogie au cœur des formations artistiques : 40 ans d'expérience réunit deux conférences tenues en 1985 et 2022 par Griselda Pollock. Dans sa conférence de 1985, Griselda Pollock formule une critique des politiques du genre présentes dans l'enseignement artistique au XXe siècle qui, selon elle, renforcent l'idéologie individualiste et masculiniste des conditions de production capitalistes de l'art. Elle associe le culte de l'auteur avec une absence de reconnaissance des femmes artistes, malgré leur participation flagrante à l'art moderne. Elle explore l'impact de la critique post-moderne et de l'engagement pour un art féministe sur les théories de la signification, de la subjectivité et sur l'image, quand elle se détache du modèle de « l'atelier ». Pour finir, elle plaide pour « une intervention féministe dans l'histoire des arts » à même de contester le modèle exclusivement centré sur l'homme artiste-héros ou sur l'hégémonie du formalisme dans la théorie de l'art. Près de quarante ans plus tard, en 2022, Griselda Pollock revisite l'impact de 1968 et la révolution théorique provoquée par ce moment historique en resituant les tournants géopolitiques et idéologiques de 1989, 2001, et plus particulièrement 2007 (sortie de l'iPhone, liée à Internet et aux réseaux sociaux). Elle identifie une tendance post-2010 problématique qu'elle appelle (moyennant Derrida) « instagrammatologie » et défend une analyse critique de la grammaire des réseaux sociaux, qui réduisent selon elle le spectre de la pensée nuancée et performent la surveillance des idées. Note de contenu : SOMMAIRE : ___ * L'art, les écoles d'art et la culture : L'individualisme après la mort de l'artiste, Griselda Pollock, p. 7 * Retour sur 1985 : questions et pratiques féministes dans l'art et la pédagogie artistique, Griselda Pollock, p. 51 * Enseigner l'histoire de l'art. La contribution de Griselda Pollock, Sophie Orlando, p. 113 En ligne : https://villa-arson.fr/librairie/feminisme-et-pedagogie-au-coeur-des-formations- [...] Féminisme et pédagogie au cœur des formations artistiques – 40 ans d'expérience [texte imprimé] / Griselda POLLOCK, Auteur ; Sophie ORLANDO, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Alice DUSAPIN, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Sophie PAYMAL, Traducteur ; In the shade of a tree, Maquettiste ; die Keure, Imprimeur . - Nice (France) : Éditions Villa Arson : Dijon (France) : Les presses du réel, 2025 . - 138 p. ; 10,5 x 15,5 cm. - (La surface démange) . ISBN : 978-2-913689-41-1 : 12,00 € En deux conférences espacées de quatre décennies, l'historienne d'art et commissaire d'exposition féministe Griselda Pollock dénonce les politiques du genre présentes dans l'enseignement artistique et resitue les principaux tournants géopolitiques et idéologiques dans le monde depuis 1968. La collection « La surface démange » propose des récits réflexifs provenant de pédagogues en écoles d'art, dans les départements universitaires d'écritures créatives et d'arts visuels, les centres d'art et les musées – des institutions souvent considérées comme progressistes. La collection souligne les possibilités de transformation et les contraintes rencontrées par des pédagogies artistiques à visée émancipatrice dans le domaine des arts visuels, de la performance, de la littérature, de l'histoire de l'art, de la recherche académique et de la critique d'art, toutes élaborées dans des contextes empreints de colonialité. Tiré d'un poème d'Audre Lorde, le titre évoque notre désir de questionner les normes, les biais, les impensés des formes pédagogiques, mais aussi de témoigner de ce qu'elles suscitent en nous. La collection « La surface démange » initiée par Sophie Orlando (éditrice scientifique) et Céline Chazalviel est aujourd'hui dirigée par Sophie Orlando et Alice Dusapin. Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : 3. Culture:3.45 Arts:Arts 4. Sciences Sociales et Humaines:4.05 Sciences sociales:Recherche sociale:Analyse de rôle 4. Sciences Sociales et Humaines:4.15 Systèmes sociaux:Comportement social:Participation sociale:Participation de la femme Mots-clés : feminisme  rôle  femme  formation  artistique  culture  art  expérience  social  pédagogie  politique  image  impact  critique  post-moderne  théorie  histoire  révolution  idéologie Index. décimale : 305.4 Femmes : rôle social de femmes, y compris mouvements féministes. Occupations féminines. Travail féminin Résumé : Féminisme et pédagogie au cœur des formations artistiques : 40 ans d'expérience réunit deux conférences tenues en 1985 et 2022 par Griselda Pollock. Dans sa conférence de 1985, Griselda Pollock formule une critique des politiques du genre présentes dans l'enseignement artistique au XXe siècle qui, selon elle, renforcent l'idéologie individualiste et masculiniste des conditions de production capitalistes de l'art. Elle associe le culte de l'auteur avec une absence de reconnaissance des femmes artistes, malgré leur participation flagrante à l'art moderne. Elle explore l'impact de la critique post-moderne et de l'engagement pour un art féministe sur les théories de la signification, de la subjectivité et sur l'image, quand elle se détache du modèle de « l'atelier ». Pour finir, elle plaide pour « une intervention féministe dans l'histoire des arts » à même de contester le modèle exclusivement centré sur l'homme artiste-héros ou sur l'hégémonie du formalisme dans la théorie de l'art. Près de quarante ans plus tard, en 2022, Griselda Pollock revisite l'impact de 1968 et la révolution théorique provoquée par ce moment historique en resituant les tournants géopolitiques et idéologiques de 1989, 2001, et plus particulièrement 2007 (sortie de l'iPhone, liée à Internet et aux réseaux sociaux). Elle identifie une tendance post-2010 problématique qu'elle appelle (moyennant Derrida) « instagrammatologie » et défend une analyse critique de la grammaire des réseaux sociaux, qui réduisent selon elle le spectre de la pensée nuancée et performent la surveillance des idées. Note de contenu : SOMMAIRE : ___ * L'art, les écoles d'art et la culture : L'individualisme après la mort de l'artiste, Griselda Pollock, p. 7 * Retour sur 1985 : questions et pratiques féministes dans l'art et la pédagogie artistique, Griselda Pollock, p. 51 * Enseigner l'histoire de l'art. La contribution de Griselda Pollock, Sophie Orlando, p. 113 En ligne : https://villa-arson.fr/librairie/feminisme-et-pedagogie-au-coeur-des-formations- [...]

Exemplaires

Code-barres	Cote	Support	Localisation	Section	Disponibilité
aucun exemplaire

Radical Software / Michelle COTTON ; Sarah BEAUMONT ; Clarisse FAHRTMAN ; A Practice for Everyday Life ; Laura AMANN ; Rhea DALL ; Ramona HEINLEIN ; Hannah MARYNISSEN ; Tess MAZUET ; Astrid PETERLE ; Carlotta PIEROLEONI ; Andrea POPELKA ; Clémentine PROBY ; Tina RIVERS RYAN ; Margit ROSEN ; Jade SABER ; Bettina STEINBRÜGGE 

Public ISBD Titre : Radical Software : Women, Art & Computing 1960–1991 Type de document : texte imprimé Auteurs : Michelle COTTON, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Sarah BEAUMONT, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Clarisse FAHRTMAN, Directeur de publication, rédacteur en chef ; A Practice for Everyday Life, Maquettiste ; Laura AMANN, Auteur ; Rhea DALL, Auteur ; Ramona HEINLEIN, Auteur ; Hannah MARYNISSEN, Auteur ; Tess MAZUET, Auteur ; Astrid PETERLE, Auteur ; Carlotta PIEROLEONI, Auteur ; Andrea POPELKA, Auteur ; Clémentine PROBY, Auteur ; Tina RIVERS RYAN, Auteur ; Margit ROSEN, Auteur ; Jade SABER, Auteur ; Bettina STEINBRÜGGE, Auteur Editeur : Köln [Allemagne] : Verlag der Buchhandlung Walther König Année de publication : 2024 Importance : 224 p. Présentation : ill. N&B et coul. Format : 24,5 x 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 7273 Prix : 38,00 € Note générale : Radical Software: Women, Art & Computing 1960-1991 revisite l'histoire de l'art numérique en adoptant une perspective féministe. Elle réunit les œuvres d'artistes femmes qui ont travaillé avec l'ordinateur, se sont inspirées des nouvelles technologies en tant que sujet, ainsi que d'autres qui ont appliqué des principes mathématiques, inhérents à l'informatique, dans leur pratique. Comprenant plus de 100 œuvres de cinquante artistes originaires de quatorze pays, l'exposition couvre une période allant des premières années du circuit intégré dans les années 1960 à la « révolution du microprocesseur », qui a conduit à la naissance de l'ordinateur personnel dans les années 1980. Au cours de ces trois décennies, l'ordinateur a migré du laboratoire à l'espace privé, domestique. Exposition principalement analogique sur l'art numérique, Radical Software présente des œuvres qui ont précédé l'essor du World Wide Web et la prolifération d'informations et d'images numériques qu'il a suscitées, influençant de manière décisive la production artistique des décennies suivantes – jusqu'à aujourd'hui. Cette même période est également marquée par la deuxième vague féministe, une ère qui a popularisé une certaine idée de l'égalité des sexes (toutefois incomplète). Au cours des années 1960 et 1970, artistes, musicien·ne·s, poètes, écrivain·e·s et cinéastes ont commencé à expérimenter avec l’informatique. Œuvrant en collaboration avec des mathématicien·ne·s, des chercheur·euse·s et des ingénieur·e·s, ils·elles réalisent les premiers textes, images et musiques générés par ordinateur. À la fin des années 1970, l’informatique a dès lors été utilisée dans des contextes artistiques variés allant de la production de dessin ou de peinture à la réalisation de films et de performances. Son influence sur l’art contemporain a été considérable et traverse différents mouvements artistiques. Radical Software: Women, Art & Computing 1960–1991 présente des œuvres d’artistes qui furent parmi les premières à utiliser l’ordinateur – central ou mini-ordinateur –, comme outil de création artistique. Elles sont accompagnées d’artistes qui se sont inspirées de l’ordinateur en tant que sujet ou d’autres qui ont appliqué des principes mathématiques, inhérents à l’informatique, dans leur pratique. L’exposition débute avec des œuvres réalisées en laboratoires informatiques universitaires ou industriels et s’achève sur d’autres, créées sur les premiers ordinateurs personnels dans les années qui ont précédé l’Internet, accessible au grand public dès 1991 par la mise en ligne du World Wide Web. Prenant pour cadre une période qui fut également marquée par la deuxième vague féministe, l’exposition retrace une histoire peu connue des débuts de l’art numérique. En se concentrant exclusivement sur la pratique de femmes artistes, elle cherche à contrer les récits traditionnels sur l’art et la technologie. Langues : Anglais (eng) Catégories : 3. Culture:3.50 Arts visuels:art et medias numériques 4. Sciences Sociales et Humaines:4.15 Systèmes sociaux:Comportement social:Participation sociale:Participation de la femme 5. Information et communication:5.10 Recherche et politique de la communication:Planification de la communication:Informatique et développement Mots-clés : feminisme  femmes  logiciel  pratique  numérique  origine  art  histoire  artistes  technologie  informatique  1960  1980  1970  exposition  cybernétique Index. décimale : 708 Galeries, musées, collections d'art : classer la muséologie à 069 Résumé : Cette publication accompagne l'exposition ; un panorama historique de l'ère pré-internet des artistes féminines ayant travaillé avec les technologies informatiques ou abordé le sujet de l'informatique et de la cybernétique dans leur œuvre. Elle documente une histoire méconnue des origines de l'art numérique, en contredisant les récits conventionnels sur l'art et la technologie en se concentrant entièrement sur des figures féminines. Publiée par le Mudam Luxembourg, la Kunsthalle Wien et Verlag der Buchhandlung Walther und Franz König, cette publication exhaustive comprend trois nouveaux essais de Tina Rivers Ryan, Margit Rosen et de la commissaire de l'exposition, Michelle Cotton. Elle présente également une frise chronologique richement illustrée couvrant la période de 1613 à 1991, ainsi que vingt-sept nouvelles interviews avec des artistes et plus de 200 illustrations. Note de contenu : SOMMAIRE ----------------------- Textes ----------------------- Radical Software, A Timeline. p. 08 Women of the integrated circuit, Michelle Cotton. p. 81 Beyond Attitude : Women in Computer Art in the 1950s and 1960s, Margit Rosen. p. 117 8-Bit Feminists: Programming the Electronic Body in Digital Art Before the Web, Tina Rivers Ryan, p. 137 Images ----------------------- Liliane LIJN Inge BORCHARDT Deborah REMINGTON Alison Knowles Lynn HERSHMAN LESSON Ulla WIGGEN Hanne DARBOVEN Vera MOLNAR Colette STUEBE BANGERT & Charles JEFFRIES BANGERT Anna Bella GEIFER Agnes DENES Channa HORWITZ Irma HUNERFAUTH Lilian SCHARTZ Monique NAHAS & Hervé HUITRIC Katherine NASH Nina SOBELL Grace C. HERTLEIN Sylvia ROUBAUD Doris CHASE Analivia CORDEIRO Rebecca ALLEN Barbara BUCKNER Katalin LADIK Barbara T.SMITH Isa GENZKEN Beryl KOROT Ruth LEAVITT Joan TRUCKENBROD Lily GREENHAM Dara BIRNBAUM Tamiko THIEL Charlotte JOHANNESSON Sonya RAPOPORT Bia Davou Rosemarie TROCKEL Elena ASINS Gretchen BENDER Gudrun BIELZ & RUTH SCHNELL Sonia SHERIDAN Barbara HAMMER Samia HALABY Valie EXPORT Annie-Mie VAN KERCKHOVEN Dominique GONZALEZ-FOERSTER Betty DANON Interviews ----------------------- REBECCA ALLEN par Sarah Beaumont COLETTE STUEBE BANGERT par AJde Saber DARA BIRNBAUM par Astrid Peterle INGE BORCHARDT par Margit Rosen BARBARA BUCKNER par Carlotta PIERLEONI ANALIVIA CORDEIRO par Sarah Beaumont AGNES DENES par Michelle Cotton VALIE EXPORT par Laura Amann ANNA BELLA GEIGER par Clémentine Proby DOMINIQUE GONZALEZ-FOERSTER par Sarah Beaumont SAMIA HALABY par Sarah Beaumont LYNN HERSHMAN LEESON par Andrea Popelka ALISON KNOWLES par Tess Mazuet BERYL KOROT par Laura Amann KATALIN LADIK par Laura Amann RUTH LEAVITT Hannah Marynissen MONIQUE NAHAS & HERVE HUITRIC par Sarah Beaumont SYLVIA ROUBAUD par Ramona Heinlein RUTH SCHNELL par Astrid Peterle BARBARA T. SMITH par Michelle Cotton NINA SOBELL par Sarah Beaumont TAMIKO THIEL par Clémentine Proby JOAN TRUCKENBROD par Jade Saber ANNE-MIE VAN KERCHOVEN par Hannah Marynissen ULLA WIGGEN par Jade Saber En ligne : https://www.mudam.com/fr/expositions/radical-software Radical Software : Women, Art & Computing 1960–1991 [texte imprimé] / Michelle COTTON, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Sarah BEAUMONT, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Clarisse FAHRTMAN, Directeur de publication, rédacteur en chef ; A Practice for Everyday Life, Maquettiste ; Laura AMANN, Auteur ; Rhea DALL, Auteur ; Ramona HEINLEIN, Auteur ; Hannah MARYNISSEN, Auteur ; Tess MAZUET, Auteur ; Astrid PETERLE, Auteur ; Carlotta PIEROLEONI, Auteur ; Andrea POPELKA, Auteur ; Clémentine PROBY, Auteur ; Tina RIVERS RYAN, Auteur ; Margit ROSEN, Auteur ; Jade SABER, Auteur ; Bettina STEINBRÜGGE, Auteur . - Köln (Allemagne) : Verlag der Buchhandlung Walther König, 2024 . - 224 p. : ill. N&B et coul. ; 24,5 x 30 cm. ISSN : 7273 : 38,00 € Radical Software: Women, Art & Computing 1960-1991 revisite l'histoire de l'art numérique en adoptant une perspective féministe. Elle réunit les œuvres d'artistes femmes qui ont travaillé avec l'ordinateur, se sont inspirées des nouvelles technologies en tant que sujet, ainsi que d'autres qui ont appliqué des principes mathématiques, inhérents à l'informatique, dans leur pratique. Comprenant plus de 100 œuvres de cinquante artistes originaires de quatorze pays, l'exposition couvre une période allant des premières années du circuit intégré dans les années 1960 à la « révolution du microprocesseur », qui a conduit à la naissance de l'ordinateur personnel dans les années 1980. Au cours de ces trois décennies, l'ordinateur a migré du laboratoire à l'espace privé, domestique. Exposition principalement analogique sur l'art numérique, Radical Software présente des œuvres qui ont précédé l'essor du World Wide Web et la prolifération d'informations et d'images numériques qu'il a suscitées, influençant de manière décisive la production artistique des décennies suivantes – jusqu'à aujourd'hui. Cette même période est également marquée par la deuxième vague féministe, une ère qui a popularisé une certaine idée de l'égalité des sexes (toutefois incomplète). Au cours des années 1960 et 1970, artistes, musicien·ne·s, poètes, écrivain·e·s et cinéastes ont commencé à expérimenter avec l’informatique. Œuvrant en collaboration avec des mathématicien·ne·s, des chercheur·euse·s et des ingénieur·e·s, ils·elles réalisent les premiers textes, images et musiques générés par ordinateur. À la fin des années 1970, l’informatique a dès lors été utilisée dans des contextes artistiques variés allant de la production de dessin ou de peinture à la réalisation de films et de performances. Son influence sur l’art contemporain a été considérable et traverse différents mouvements artistiques. Radical Software: Women, Art & Computing 1960–1991 présente des œuvres d’artistes qui furent parmi les premières à utiliser l’ordinateur – central ou mini-ordinateur –, comme outil de création artistique. Elles sont accompagnées d’artistes qui se sont inspirées de l’ordinateur en tant que sujet ou d’autres qui ont appliqué des principes mathématiques, inhérents à l’informatique, dans leur pratique. L’exposition débute avec des œuvres réalisées en laboratoires informatiques universitaires ou industriels et s’achève sur d’autres, créées sur les premiers ordinateurs personnels dans les années qui ont précédé l’Internet, accessible au grand public dès 1991 par la mise en ligne du World Wide Web. Prenant pour cadre une période qui fut également marquée par la deuxième vague féministe, l’exposition retrace une histoire peu connue des débuts de l’art numérique. En se concentrant exclusivement sur la pratique de femmes artistes, elle cherche à contrer les récits traditionnels sur l’art et la technologie. Langues : Anglais (eng) Catégories : 3. Culture:3.50 Arts visuels:art et medias numériques 4. Sciences Sociales et Humaines:4.15 Systèmes sociaux:Comportement social:Participation sociale:Participation de la femme 5. Information et communication:5.10 Recherche et politique de la communication:Planification de la communication:Informatique et développement Mots-clés : feminisme  femmes  logiciel  pratique  numérique  origine  art  histoire  artistes  technologie  informatique  1960  1980  1970  exposition  cybernétique Index. décimale : 708 Galeries, musées, collections d'art : classer la muséologie à 069 Résumé : Cette publication accompagne l'exposition ; un panorama historique de l'ère pré-internet des artistes féminines ayant travaillé avec les technologies informatiques ou abordé le sujet de l'informatique et de la cybernétique dans leur œuvre. Elle documente une histoire méconnue des origines de l'art numérique, en contredisant les récits conventionnels sur l'art et la technologie en se concentrant entièrement sur des figures féminines. Publiée par le Mudam Luxembourg, la Kunsthalle Wien et Verlag der Buchhandlung Walther und Franz König, cette publication exhaustive comprend trois nouveaux essais de Tina Rivers Ryan, Margit Rosen et de la commissaire de l'exposition, Michelle Cotton. Elle présente également une frise chronologique richement illustrée couvrant la période de 1613 à 1991, ainsi que vingt-sept nouvelles interviews avec des artistes et plus de 200 illustrations. Note de contenu : SOMMAIRE ----------------------- Textes ----------------------- Radical Software, A Timeline. p. 08 Women of the integrated circuit, Michelle Cotton. p. 81 Beyond Attitude : Women in Computer Art in the 1950s and 1960s, Margit Rosen. p. 117 8-Bit Feminists: Programming the Electronic Body in Digital Art Before the Web, Tina Rivers Ryan, p. 137 Images ----------------------- Liliane LIJN Inge BORCHARDT Deborah REMINGTON Alison Knowles Lynn HERSHMAN LESSON Ulla WIGGEN Hanne DARBOVEN Vera MOLNAR Colette STUEBE BANGERT & Charles JEFFRIES BANGERT Anna Bella GEIFER Agnes DENES Channa HORWITZ Irma HUNERFAUTH Lilian SCHARTZ Monique NAHAS & Hervé HUITRIC Katherine NASH Nina SOBELL Grace C. HERTLEIN Sylvia ROUBAUD Doris CHASE Analivia CORDEIRO Rebecca ALLEN Barbara BUCKNER Katalin LADIK Barbara T.SMITH Isa GENZKEN Beryl KOROT Ruth LEAVITT Joan TRUCKENBROD Lily GREENHAM Dara BIRNBAUM Tamiko THIEL Charlotte JOHANNESSON Sonya RAPOPORT Bia Davou Rosemarie TROCKEL Elena ASINS Gretchen BENDER Gudrun BIELZ & RUTH SCHNELL Sonia SHERIDAN Barbara HAMMER Samia HALABY Valie EXPORT Annie-Mie VAN KERCKHOVEN Dominique GONZALEZ-FOERSTER Betty DANON Interviews ----------------------- REBECCA ALLEN par Sarah Beaumont COLETTE STUEBE BANGERT par AJde Saber DARA BIRNBAUM par Astrid Peterle INGE BORCHARDT par Margit Rosen BARBARA BUCKNER par Carlotta PIERLEONI ANALIVIA CORDEIRO par Sarah Beaumont AGNES DENES par Michelle Cotton VALIE EXPORT par Laura Amann ANNA BELLA GEIGER par Clémentine Proby DOMINIQUE GONZALEZ-FOERSTER par Sarah Beaumont SAMIA HALABY par Sarah Beaumont LYNN HERSHMAN LEESON par Andrea Popelka ALISON KNOWLES par Tess Mazuet BERYL KOROT par Laura Amann KATALIN LADIK par Laura Amann RUTH LEAVITT Hannah Marynissen MONIQUE NAHAS & HERVE HUITRIC par Sarah Beaumont SYLVIA ROUBAUD par Ramona Heinlein RUTH SCHNELL par Astrid Peterle BARBARA T. SMITH par Michelle Cotton NINA SOBELL par Sarah Beaumont TAMIKO THIEL par Clémentine Proby JOAN TRUCKENBROD par Jade Saber ANNE-MIE VAN KERCHOVEN par Hannah Marynissen ULLA WIGGEN par Jade Saber En ligne : https://www.mudam.com/fr/expositions/radical-software

Exemplaires

Code-barres	Cote	Support	Localisation	Section	Disponibilité
aucun exemplaire