A partir de cette page vous pouvez :
| Retourner au premier écran avec les catégories... |
Catégories
Affiner la recherche Interroger des sources externesAlphabet Truck – vol.2 / Eric Tabuchi
Titre : Alphabet Truck – vol.2 : Eric Tabuchi Type de document : texte imprimé Auteurs : Eric Tabuchi, Auteur Editeur : nouvel alphabet Année de publication : 2009 Importance : sans texte 15,5 x 19,2 cm - 26 photographies sous étui ISBN/ISSN/EAN : 5059 Prix : 26,00 € Langues : Français (fre) Catégories : Photographie et photographies Mots-clés : Vingt-six culs de camions photographiés sur des autoroutes vides, représentant chacun une lettre l'alphabet (vingt-six photographies sous étui) : un projet virtuose le thème du language et déplacement.
Le photographe français Éric Tabuchi a photographié vingt-six l’alphabet. Un quatre ans déplacement.
Artiste-photographe d’origine dano-japonaise, Eric interroge la culture industrielle contemporaine au travers signes qui marquent son paysage déterminent langage. Il transforme par photographie artefacts anecdotiques en sculptures héroïques. On trouve manière visible dans travail tension entre errance organisation, hasard recherche forcenée.
Avec première édition l‘Alphabet Truck 2008, achève représente plusieurs milliers kilomètres parcourus années passées. Alphabet série Vol. 2 est édité 2009. À langage (Alphabet) déplacement (Trucks), interroge, au-delà aspect formel référentiel, les notions d’appartenance, d’identité mixité.Index. décimale : 779.092 Photographie, recueils de Photographies de Personnes dont l'Activité est reliée au Sujet Biographies Professionnelles Note de contenu : Chaînon manquant entre The back of all trucks passed while driving from Los Angeles to Santa Barbara de John Baldessari et Auchan, l'alphabet des marques de Claude Closky, Alphabet Truck, achevant un travail qui représente plusieurs milliers de kilomètres parcourus pendant plusieurs années, pousse les logiques burlesques ou compulsives des pièces d'Eric Tabuchi en une quête presque dérisoire de ce qui pourrait constituer ses origines danoises et japonaises. À travers le langage (Alphabet) et le déplacement (Trucks), Alphabet Truck interroge donc, au-delà de son aspect formel et référentiel, les notions d'appartenance, d'identité et de mixité.
Nouvelle édition (nouvel alphabet) d'Alphabet Truck paru en 2008 (épuisé).
Edition limitée à 600 exemplaires.
Artiste-photographe français d'origine dano-japonaise, Eric Tabuchi interroge la culture industrielle contemporaine au travers des signes qui marquent son paysage et qui déterminent son langage. Le protocole photographique instauré de longue date par l'artiste consiste à arpenter les routes d'un territoire en évitant soigneusement tout point trop évident d'intérêt – touristique ou autre – afin de localiser des objets et des non-lieux spécifiques que constituent les paysages intermédiaires, égarés entre ville et campagne : autoroutes, zones d'activité commerciale, chantiers, édifices ou autres constructions bon marché. Le travail de Tabuchi, associant la rigueur technique de la photographie documentaire et le regard ironique d'un Ed Ruscha, se développe sur un mode sériel, sur le support de livres d'artiste rapidement devenus « cultes » ou dans le cadre d'expositions.
Alphabet Truck – vol.2 : Eric Tabuchi [texte imprimé] / Eric Tabuchi, Auteur . - [S.l.] : nouvel alphabet, 2009 . - sans texte 15,5 x 19,2 cm - 26 photographies sous étui.
ISSN : 5059 : 26,00 €
Langues : Français (fre)
Catégories : Photographie et photographies Mots-clés : Vingt-six culs de camions photographiés sur des autoroutes vides, représentant chacun une lettre l'alphabet (vingt-six photographies sous étui) : un projet virtuose le thème du language et déplacement.
Le photographe français Éric Tabuchi a photographié vingt-six l’alphabet. Un quatre ans déplacement.
Artiste-photographe d’origine dano-japonaise, Eric interroge la culture industrielle contemporaine au travers signes qui marquent son paysage déterminent langage. Il transforme par photographie artefacts anecdotiques en sculptures héroïques. On trouve manière visible dans travail tension entre errance organisation, hasard recherche forcenée.
Avec première édition l‘Alphabet Truck 2008, achève représente plusieurs milliers kilomètres parcourus années passées. Alphabet série Vol. 2 est édité 2009. À langage (Alphabet) déplacement (Trucks), interroge, au-delà aspect formel référentiel, les notions d’appartenance, d’identité mixité.Index. décimale : 779.092 Photographie, recueils de Photographies de Personnes dont l'Activité est reliée au Sujet Biographies Professionnelles Note de contenu : Chaînon manquant entre The back of all trucks passed while driving from Los Angeles to Santa Barbara de John Baldessari et Auchan, l'alphabet des marques de Claude Closky, Alphabet Truck, achevant un travail qui représente plusieurs milliers de kilomètres parcourus pendant plusieurs années, pousse les logiques burlesques ou compulsives des pièces d'Eric Tabuchi en une quête presque dérisoire de ce qui pourrait constituer ses origines danoises et japonaises. À travers le langage (Alphabet) et le déplacement (Trucks), Alphabet Truck interroge donc, au-delà de son aspect formel et référentiel, les notions d'appartenance, d'identité et de mixité.
Nouvelle édition (nouvel alphabet) d'Alphabet Truck paru en 2008 (épuisé).
Edition limitée à 600 exemplaires.
Artiste-photographe français d'origine dano-japonaise, Eric Tabuchi interroge la culture industrielle contemporaine au travers des signes qui marquent son paysage et qui déterminent son langage. Le protocole photographique instauré de longue date par l'artiste consiste à arpenter les routes d'un territoire en évitant soigneusement tout point trop évident d'intérêt – touristique ou autre – afin de localiser des objets et des non-lieux spécifiques que constituent les paysages intermédiaires, égarés entre ville et campagne : autoroutes, zones d'activité commerciale, chantiers, édifices ou autres constructions bon marché. Le travail de Tabuchi, associant la rigueur technique de la photographie documentaire et le regard ironique d'un Ed Ruscha, se développe sur un mode sériel, sur le support de livres d'artiste rapidement devenus « cultes » ou dans le cadre d'expositions.
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire
Titre : Amérique au Fil des Jours (L') : Cartes Postales Photographiques / 1900-1920 Titre original : N°9 Type de document : texte imprimé Auteurs : DEGUY, Michel, Auteur Editeur : Paris [France] : Centre National de la Photographie Année de publication : 1983 Collection : Collection Photo Poche Sous-collection : Collection Andreas Brown Importance : np Présentation : Ill. en n&b Format : 19 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-86754-006-2 Prix : 29 francs Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Photographie et photographies Index. décimale : 779.973 États-Unis Amérique au Fil des Jours (L') = N°9 : Cartes Postales Photographiques / 1900-1920 [texte imprimé] / DEGUY, Michel, Auteur . - Paris (France) : Centre National de la Photographie, 1983 . - np : Ill. en n&b ; 19 cm. - (Collection Photo Poche. Collection Andreas Brown) .
ISSN : 978-2-86754-006-2 : 29 francs
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Catégories : Photographie et photographies Index. décimale : 779.973 États-Unis Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire
Titre : L'ART PEUT-IL CHANGER LE MONDE ? Type de document : texte imprimé Auteurs : Joseph REMNANT, Auteur Editeur : Paris [France] : PHAIDON Année de publication : 2015 Importance : 295 P. Présentation : couv. coul.illu.coul.noir&blanc Format : 29 CM ISBN/ISSN/EAN : 978-0-7148-7072-4 Prix : 49,95 € Langues : Français (fre) Catégories : Photographie et photographies Index. décimale : 779.092 Photographie, recueils de Photographies de Personnes dont l'Activité est reliée au Sujet Biographies Professionnelles Note de contenu : La première monographie de l’énigmatique photographe-artiste parisien JR retraçant l’ensemble de son travail participatif et multisupports.
Les créations internationales in situ de JR, à la frontière entre photographie et street art, touchent un large public dans les milieux urbains, chez les jeunes, les artistes et les personnes engagées.
Réalisé en collaboration avec JR, le livre présente des photographies d’oeuvres en cours de réalisation publiées pour la première fois, ainsi que des documents sur les « coulisses » de ses ateliers à Paris et New York.
Dans le contexte de la mondialisation actuelle, les interventions publiques de JR, partout dans le monde, sont des actes forts qui donnent aux sujets de ses photographies comme à son public une voix et une présence uniques.
L’ouvrage présente l’ensemble de son oeuvre, ses projets réalisés avec des artistes et des institutions telles que le New York City Ballet, une section consacrée aux oeuvres et aux expositions ainsi qu’une chronologie illustrée-Il comporte une introduction sous forme de roman graphique réalisée par Joseph Remnant et un essai de Nato Thompson, conservateur en chef de Creative Time, à New York.L'ART PEUT-IL CHANGER LE MONDE ? [texte imprimé] / Joseph REMNANT, Auteur . - Paris (France) : PHAIDON, 2015 . - 295 P. : couv. coul.illu.coul.noir&blanc ; 29 CM.
ISBN : 978-0-7148-7072-4 : 49,95 €
Langues : Français (fre)
Catégories : Photographie et photographies Index. décimale : 779.092 Photographie, recueils de Photographies de Personnes dont l'Activité est reliée au Sujet Biographies Professionnelles Note de contenu : La première monographie de l’énigmatique photographe-artiste parisien JR retraçant l’ensemble de son travail participatif et multisupports.
Les créations internationales in situ de JR, à la frontière entre photographie et street art, touchent un large public dans les milieux urbains, chez les jeunes, les artistes et les personnes engagées.
Réalisé en collaboration avec JR, le livre présente des photographies d’oeuvres en cours de réalisation publiées pour la première fois, ainsi que des documents sur les « coulisses » de ses ateliers à Paris et New York.
Dans le contexte de la mondialisation actuelle, les interventions publiques de JR, partout dans le monde, sont des actes forts qui donnent aux sujets de ses photographies comme à son public une voix et une présence uniques.
L’ouvrage présente l’ensemble de son oeuvre, ses projets réalisés avec des artistes et des institutions telles que le New York City Ballet, une section consacrée aux oeuvres et aux expositions ainsi qu’une chronologie illustrée-Il comporte une introduction sous forme de roman graphique réalisée par Joseph Remnant et un essai de Nato Thompson, conservateur en chef de Creative Time, à New York.Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire
Titre : UNE AUTRE FACON DE RACONTER / JOUE MOI QUELQUE CHOSE Autre titre : JOUE-MOI QUELQUE CHOSE Type de document : texte imprimé Auteurs : John BERGER, Auteur ; Jean MOHR, Auteur ; Anne MICHAELS, Auteur ; Claude ALBERT, Traducteur ; Timothy NEAT, Artiste ; Nicolas PHILIBERT, Collaborateur Editeur : L'Ecarquillé Année de publication : 2014 Importance : 283 p. Présentation : ill. N&B Format : 20 cm Accompagnement : DVD Joue moi quelque chose ISBN/ISSN/EAN : 978-2-954013-45-9 Prix : 42,00 € Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Photographie et photographies Index. décimale : 779.26 Photographie > Groupes de personnes UNE AUTRE FACON DE RACONTER / JOUE MOI QUELQUE CHOSE ; JOUE-MOI QUELQUE CHOSE [texte imprimé] / John BERGER, Auteur ; Jean MOHR, Auteur ; Anne MICHAELS, Auteur ; Claude ALBERT, Traducteur ; Timothy NEAT, Artiste ; Nicolas PHILIBERT, Collaborateur . - FRANCE : L'Ecarquillé, 2014 . - 283 p. : ill. N&B ; 20 cm + DVD Joue moi quelque chose.
ISBN : 978-2-954013-45-9 : 42,00 €
Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng)
Catégories : Photographie et photographies Index. décimale : 779.26 Photographie > Groupes de personnes Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire
Titre : Cartier-Bresson. L’œil du siècle Type de document : texte imprimé Auteurs : ASSOULINE, Pierre, Auteur Editeur : Paris [France] : Gallimard Année de publication : 2001 Collection : Folio Importance : 432 p. Format : 11 × 18 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-041410-9 Langues : Français (fre) Catégories : 3. Culture:3.50 Arts visuels:Photographie
Photographie et photographiesMots-clés : photographie, photographe, biographie, photojournaliste, dessinateur, pittoresque, vie quotidienne, photographie de la rue, xxe siècle, militant, parti communiste, engagement politique, presse cinéma, guerre, agence Magnum, reportage, tir photographique Index. décimale : 779.092 Photographie, recueils de Photographies de Personnes dont l'Activité est reliée au Sujet Biographies Professionnelles Résumé : Le XXᵉ siècle a été celui de l’image.Henri Cartier-Bresson, photographe, né en 1908, est l’œil du siècle.
« Quand il repère un personnage dans la rue, le photographe procède comme un sculpteur inuit face à son bloc de pierre. Celui-ci tourne autour sans le toucher pendant des jours et c’est uniquement lorsqu’il sent qu’un ours blanc l’habite qu’il sculpte un ours blanc. Cartier Bresson n’agit pas autrement, sauf qu’il condense tout ce processus en quelques secondes avant de tirer. Il a comme nul autre l’intuition de la forme dans l’instant. »
Pierre Assouline
Raconter sa vie, décrypter son œuvre, c’est d’abord écrire l’histoire d’un regard.En déambulant dans son siècle, le regard de ce promeneur lucide a saisi la fascination de l’Afrique des années 20, croisé les destins tragiques des républicains espagnols, accompagné la Libération de Paris, capté la lassitude de Gandhi quelques heures avant son assassinat et témoigné de la victoire des communistes chinois.Cartier-Bresson, c’est aussi l’assistant de Jean Renoir pour trois films majeurs. Un artiste qui se veut artisan et fonde néanmoins Magnum, la plus prestigieuse des agences de photo. C’est encore celui qui a fixé les traits de ses contemporains capitaux, Mauriac en lévitation mystique, Giacometti ou Sartre personnages de leur œuvre, Faulkner ou Camus, et tant d’autres saisis à l’instant décisif, autant de portraits pour l’éternité.Cartier-Bresson. L’œil du siècle [texte imprimé] / ASSOULINE, Pierre, Auteur . - Paris (France) : Gallimard, 2001 . - 432 p. ; 11 × 18 cm. - (Folio) .
ISBN : 978-2-07-041410-9
Langues : Français (fre)
Catégories : 3. Culture:3.50 Arts visuels:Photographie
Photographie et photographiesMots-clés : photographie, photographe, biographie, photojournaliste, dessinateur, pittoresque, vie quotidienne, photographie de la rue, xxe siècle, militant, parti communiste, engagement politique, presse cinéma, guerre, agence Magnum, reportage, tir photographique Index. décimale : 779.092 Photographie, recueils de Photographies de Personnes dont l'Activité est reliée au Sujet Biographies Professionnelles Résumé : Le XXᵉ siècle a été celui de l’image.Henri Cartier-Bresson, photographe, né en 1908, est l’œil du siècle.
« Quand il repère un personnage dans la rue, le photographe procède comme un sculpteur inuit face à son bloc de pierre. Celui-ci tourne autour sans le toucher pendant des jours et c’est uniquement lorsqu’il sent qu’un ours blanc l’habite qu’il sculpte un ours blanc. Cartier Bresson n’agit pas autrement, sauf qu’il condense tout ce processus en quelques secondes avant de tirer. Il a comme nul autre l’intuition de la forme dans l’instant. »
Pierre Assouline
Raconter sa vie, décrypter son œuvre, c’est d’abord écrire l’histoire d’un regard.En déambulant dans son siècle, le regard de ce promeneur lucide a saisi la fascination de l’Afrique des années 20, croisé les destins tragiques des républicains espagnols, accompagné la Libération de Paris, capté la lassitude de Gandhi quelques heures avant son assassinat et témoigné de la victoire des communistes chinois.Cartier-Bresson, c’est aussi l’assistant de Jean Renoir pour trois films majeurs. Un artiste qui se veut artisan et fonde néanmoins Magnum, la plus prestigieuse des agences de photo. C’est encore celui qui a fixé les traits de ses contemporains capitaux, Mauriac en lévitation mystique, Giacometti ou Sartre personnages de leur œuvre, Faulkner ou Camus, et tant d’autres saisis à l’instant décisif, autant de portraits pour l’éternité.Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire
Permalink
Permalink
Permalink
Permalink
Permalink
Permalink
Permalink
Permalink
Permalink
Permalink
