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Auteur GAUTHIER, Michel
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Affiner la recherche Interroger des sources externesBERTRAND LAVIER, DEPUIS 1969 / GAUTHIER, Michel
Titre : BERTRAND LAVIER, DEPUIS 1969 Type de document : texte imprimé Auteurs : GAUTHIER, Michel, Auteur Editeur : Paris : Centre Georges Pompidou Année de publication : 2012 Importance : 165 p. Présentation : Couv. coul. et Ill. coul. et N&B Format : 258,5 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84426-582-1 Prix : 34,90 € Langues : Français (fre) Catégories : Etude historique, géographique, relative à des personnes des Beaux-Arts et Arts décoratifs Index. décimale : 709.2 Les artistes (études biographiques, critiques) BERTRAND LAVIER, DEPUIS 1969 [texte imprimé] / GAUTHIER, Michel, Auteur . - Paris : Centre Georges Pompidou, 2012 . - 165 p. : Couv. coul. et Ill. coul. et N&B ; 258,5 cm.
ISBN : 978-2-84426-582-1 : 34,90 €
Langues : Français (fre)
Catégories : Etude historique, géographique, relative à des personnes des Beaux-Arts et Arts décoratifs Index. décimale : 709.2 Les artistes (études biographiques, critiques) Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire
Titre : Bustamante Type de document : texte imprimé Auteurs : BUSTAMANTE, Jean-Marc, Artiste ; PACQUEMENT, Alfred, Auteur ; GAUTHIER, Michel, Auteur ; CRIQUI, Jean-Pierre, Auteur ; SIEGEL, Katy, Auteur ; POIVERT, Michel, Auteur Editeur : Paris [France] : Éditions Gallimard Année de publication : 2003 Importance : 213 pages Présentation : Ill. en coul et n&b Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-011764-2 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : 3. Culture
BiographieIndex. décimale : 709.2 Les artistes (études biographiques, critiques) Résumé : Jean-Marc Bustamante représente la France à la 50e Biennale de Venise en 2003. Un livre consacré à l'ensemble de son travail paraît à cette occasion aux Éditions Gallimard. Celui-ci s'ouvre en 1978 par une série de paysages photographiques intitulés «Tableaux» - zones périurbaines, chantiers de construction, sites en cours d'aménagement - dont Bustamante tirera pour une part les motifs et les matériaux de son ouvre à venir, élargie toujours plus au-delà du champ de la photographie.
La sculpture, le dessin, l'architecture, entre autres médiums, seront ainsi explorés. Les auteurs de cet ouvrage s'attachent à analyser en détail les ramifications de cette production artistique aussi complexe que variée, caractérisée cependant par le souvenir omniprésent du modèle photographique et par un fréquent souci du rapport à la tradition picturale moderne. On verra également comment l'oeuvre de Bustamante s'inscrit en regard de celle de certains de ses prédécesseurs (les minimalistes, par exemple) ou contemporains, et comment elle puise à un fonds tout personnel d'images trouvées qui valent pour lui comme autant de sources et ressourcesBustamante [texte imprimé] / BUSTAMANTE, Jean-Marc, Artiste ; PACQUEMENT, Alfred, Auteur ; GAUTHIER, Michel, Auteur ; CRIQUI, Jean-Pierre, Auteur ; SIEGEL, Katy, Auteur ; POIVERT, Michel, Auteur . - Paris (France) : Éditions Gallimard, 2003 . - 213 pages : Ill. en coul et n&b ; 30 cm.
ISBN : 978-2-07-011764-2
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Catégories : 3. Culture
BiographieIndex. décimale : 709.2 Les artistes (études biographiques, critiques) Résumé : Jean-Marc Bustamante représente la France à la 50e Biennale de Venise en 2003. Un livre consacré à l'ensemble de son travail paraît à cette occasion aux Éditions Gallimard. Celui-ci s'ouvre en 1978 par une série de paysages photographiques intitulés «Tableaux» - zones périurbaines, chantiers de construction, sites en cours d'aménagement - dont Bustamante tirera pour une part les motifs et les matériaux de son ouvre à venir, élargie toujours plus au-delà du champ de la photographie.
La sculpture, le dessin, l'architecture, entre autres médiums, seront ainsi explorés. Les auteurs de cet ouvrage s'attachent à analyser en détail les ramifications de cette production artistique aussi complexe que variée, caractérisée cependant par le souvenir omniprésent du modèle photographique et par un fréquent souci du rapport à la tradition picturale moderne. On verra également comment l'oeuvre de Bustamante s'inscrit en regard de celle de certains de ses prédécesseurs (les minimalistes, par exemple) ou contemporains, et comment elle puise à un fonds tout personnel d'images trouvées qui valent pour lui comme autant de sources et ressourcesExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire 
Titre : Elles font abstraction. Catalogue de l'exposition [Paris, Centre Pompidou, Musée national d'art moderne, Galerie 1, 5 mai-23 août 2021 ; Bilbao, Musée Guggenheim Bilbao, 22 octobre 2021-27 février 2022] Type de document : texte imprimé Auteurs : MACEL, Christine, Directeur de publication, rédacteur en chef ; ZIEBINSKA-LEWANDOWSKA, Karolina, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Marion DIEZ, Collaborateur ; Laure CHAUVELOT, Collaborateur ; EDDE, Caroline, Collaborateur ; Clarisse DEUBEL, Collaborateur ; Léa VICENTE, Collaborateur ; CORNU, Jean-François, Traducteur ; Anne GUILLEMENT, Traducteur ; Agnès JÁRFÁS, Traducteur ; Barbara LEPELTIER, Traducteur ; Maïra MUCHNIK, Traducteur ; Aude VIREY-WALLON, Traducteur ; Line CÉLO, Maquettiste ; Julie REYNAERT, Collaborateur ; Audrey LAURANS, Photographe ; Bernadette BOREL-LORIE, Maquettiste ; Claire DE COINTET, Collaborateur ; Serge LASVIGNES, Préfacier, etc. ; BLISTÈNE, Bernard, Préfacier, etc. ; Griselda POLLOCK, Auteur ; Anne MONTFORT-TANGUY, Auteur ; Abigail SOLOMON-GODEAU, Auteur ; Simon GRANT, Auteur ; Vivienne ROBERTS, Auteur ; Fabio MERLINI, Auteur ; Riccardo BERNARDINI, Auteur ; Adrien SINA, Auteur ; Alexandra GERTSTEIN, Auteur ; Brigid PEPPIN, Auteur ; Elitza DULGUEROVA, Auteur ; Claude WEIL-SEIGEOT, Auteur ; Ina BELCHEVA, Auteur ; Laura WEBER, Auteur ; Nathalie ERNOULT, Auteur ; Damarice AMAO, Auteur ; Kathrin SCHÖNEGG, Auteur ; Julie JONES, Auteur ; Anna HIDDLESTON-GALLONI, Auteur ; Sophie BOWNESS, Auteur ; Beat WISMER, Auteur ; Fanny DRUGEON, Auteur ; Jonathan POUTHIER, Auteur ; Lekha HILEMAN WAITOLLER, Auteur ; Eleanor NAIRNE, Auteur ; PAUL, Frédéric, Auteur ; Sung WON KIM, Auteur ; Christian BRIEND, Auteur ; Ariane COULONDRE, Auteur ; Chiara GATTI, Auteur ; Gary VAN ZANTE, Auteur ; GAUTHIER, Michel, Auteur ; Annalisa RIMMAUDO, Auteur ; Éva FORGÁCS, Auteur ; Jessica GERSCHULTZ, Auteur ; Jo APPLIN, Auteur ; Fabienne DUMONT, Auteur ; Paola UGOLINI, Auteur ; Isabelle DANTO, Auteur ; Rose ISSA, Auteur ; ZABUNYAN, Elvan, Auteur ; Joyce HEI-TING WONG, Auteur ; Roxane ILIAS, Auteur ; Nicolas GARNIER, Auteur Editeur : Paris [France] : Musée d'Art Moderne du Centre Georges Pompidou Année de publication : 2021 Importance : 344 p. Présentation : ill. N&B et coul. Format : 22,5 x 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84426-894-5 Prix : 49,00 € Langues : Français (fre) Catégories : 3. Culture:3.45 Arts:Artiste
Exposition collectiveMots-clés : exposition, femme, femmes, artistes abstraction, avant-garde, idéologie, histoire de l'art, invisibilisation, reconnaissance, histoire, art moderne Index. décimale : 750.83 EXPOSITION COLLECTIVE Résumé : L’exposition propose une relecture inédite de l’histoire de l’abstraction depuis ses origines jusqu’aux années 1980, articulant les apports spécifiques de près de cent dix artistes femmes.
« Elles font l’abstraction » donne l’occasion de découvrir des artistes qui constituent des découvertes tant pour les spécialistes que pour le grand public. L'exposition valorise le travail de nombre d’entre elles souffrant d’un manque de visibilité et de reconnaissance au-delà des frontières de leur pays. Elle se concentre sur les parcours d’artistes, parfois injustement éclipsées de l’histoire de l’art, en revenant sur leur apport spécifique à l’histoire de l’abstraction.
L'exposition présente les œuvres de plus d'une centaine d'artistes, parmi lesquelles :
Magdalena Abakanowicz
Berenice Abbott
Carla Accardi
Etel Adnan
Anni Albers
Laure Albin-Guillot
Gertrud Arndt
Ruth Asawa
Elena Asins
Vanessa Bell
Lynda Benglis
Martha Boto
Louise Bourgeois
Trisha Brown
Jagoda Buić
Mary Ellen Bute
Marcelle Cahn
Huguette Caland
Regina Cassolo
Rosemarie Castoro
Giannina Censi
Judy Chicago
Lucinda Childs
Wook-kyung Choi
Irene Chou
Lygia Clark
Carlotta Corpron
Parvine Curie
Dadamaino
Elaine de Kooning
Sonia Delaunay-Terk
Germaine Dulac
Alice Essington Nelson
Alexandra Exter
Claire Falkenstein
Monir Shahroudy Farmanfarmaian
Esther Ferrer
Helen Frankenthaler
Olga Fröbe-Kapteyn
Loïe Fuller
Gego
Nathalie Gontcharova
Marcia Hafif
Harmony Hammond
Mary Heilmann
Florence Henri
Barbara Hepworth
Carmen Herrera
Eva Hesse
Sheila Hicks
Marta Hoepffner
Georgiana Houghton
Lotte Jacobi
Shirley Jaffe
Virginia Jaramillo
Tess Jaray
Barbara Kasten
Ilona Keserü
Helen Khal
Hilma af Klint
Emily Kame Kngwarreye
Benita Koch-Otte
Běla Kolářová
Katarzyna Kobro
Lee Krasner
Germaine Krull
Ida Lansky
Bice Lazzari
Verena Loewensberg
Barbara Maples
Agnes Martin
Dora Maurer
Marie Menken
Joan Mitchell
Nasreen Mohamedi
Marlow Moss
Tania Mouraud
Louise Nevelson
Aurelia Munoz
Elizabeth Murray
Aurelie Nemours
Véra Pagava
Gret Palucca
Marta Pan
Lygia Pape
Alicia Penalba
Howardena Pindell
Lioubov Popova
Saloua Raouda Choucair
Judit Reigl
Bridget Riley
Dorothea Rockburne
Olga Rozanova
Valentine de Saint-Point
Zilia Sánchez
Helen Saunders
Lillian Schwartz
Arpita Singh
Janet Sobel
Varvara Stepanova
Hedda Sterne
Jessica Stockholder
Gunta Stölzl
Sophie Taeuber-Arp
Atsuko Tanaka
Lenore Tawney
Elsa Thiemann
Maria Helena Vieira da Silva
Fahrelnissa Zeid
Alma Woodsey ThomasNote de contenu : SOMMAIRE :
Avant-propos - p.13
Préface - p.15
ESSAIS
Elles font l'abstraction - p.18
Christine Macel
Abstraction ? Cocréation ? - p.25
Griselda Pollock
Les artistes femmes et la photographie abstraite - p.31
Karolina Ziebinska-Lewandowska
S'affirmer contre, tout contre - p.36
Anne Montfort-Tanguy
Mais où était la sororité ? - p.40
Abigail Solomon-Godeau
ŒUVRES
Art, spiritisme et théosophie - p.46
Les pionnières de l'abstraction dansée - p.56
Le vorticisme au féminin - p.72
Les femmes au sein de l'avant-garde russe - p.76
L'école du Bauhaus et les femmes - p.94
La microphotographie comme modèle, ornement et abstraction - p.116
De cercle en carré à l'abstraction-création - p.126
La "photographie créative" à la Texas Woman's University - p.134
Les héritages pérennes d'Hilla Rebay et de Peggy Gugghenheim - p.144
Des tableaux bien finis, lisses, du bonbon : les femmes peintres de l'école de New York - p.148
Textile et abstraction - p.222
"Eccentric abstraction" - p.234
Qui parle ? Les femmes cinéastes face à l'histoire du cinéma dans les années 1970 - p.246
Au-delà des limites : l'art noir en Amérique, 1960-1980 - p.272
Le concept abstrait de "femme" : Griselda Pollock, Lucy Lippard et Linda Nochlin - p.236
ANNEXES
Chronologie - p.316
Liste des œuvres - p.328En ligne : https://www.centrepompidou.fr/fr/programme/agenda/evenement/OmzSxFv Elles font abstraction. Catalogue de l'exposition [Paris, Centre Pompidou, Musée national d'art moderne, Galerie 1, 5 mai-23 août 2021 ; Bilbao, Musée Guggenheim Bilbao, 22 octobre 2021-27 février 2022] [texte imprimé] / MACEL, Christine, Directeur de publication, rédacteur en chef ; ZIEBINSKA-LEWANDOWSKA, Karolina, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Marion DIEZ, Collaborateur ; Laure CHAUVELOT, Collaborateur ; EDDE, Caroline, Collaborateur ; Clarisse DEUBEL, Collaborateur ; Léa VICENTE, Collaborateur ; CORNU, Jean-François, Traducteur ; Anne GUILLEMENT, Traducteur ; Agnès JÁRFÁS, Traducteur ; Barbara LEPELTIER, Traducteur ; Maïra MUCHNIK, Traducteur ; Aude VIREY-WALLON, Traducteur ; Line CÉLO, Maquettiste ; Julie REYNAERT, Collaborateur ; Audrey LAURANS, Photographe ; Bernadette BOREL-LORIE, Maquettiste ; Claire DE COINTET, Collaborateur ; Serge LASVIGNES, Préfacier, etc. ; BLISTÈNE, Bernard, Préfacier, etc. ; Griselda POLLOCK, Auteur ; Anne MONTFORT-TANGUY, Auteur ; Abigail SOLOMON-GODEAU, Auteur ; Simon GRANT, Auteur ; Vivienne ROBERTS, Auteur ; Fabio MERLINI, Auteur ; Riccardo BERNARDINI, Auteur ; Adrien SINA, Auteur ; Alexandra GERTSTEIN, Auteur ; Brigid PEPPIN, Auteur ; Elitza DULGUEROVA, Auteur ; Claude WEIL-SEIGEOT, Auteur ; Ina BELCHEVA, Auteur ; Laura WEBER, Auteur ; Nathalie ERNOULT, Auteur ; Damarice AMAO, Auteur ; Kathrin SCHÖNEGG, Auteur ; Julie JONES, Auteur ; Anna HIDDLESTON-GALLONI, Auteur ; Sophie BOWNESS, Auteur ; Beat WISMER, Auteur ; Fanny DRUGEON, Auteur ; Jonathan POUTHIER, Auteur ; Lekha HILEMAN WAITOLLER, Auteur ; Eleanor NAIRNE, Auteur ; PAUL, Frédéric, Auteur ; Sung WON KIM, Auteur ; Christian BRIEND, Auteur ; Ariane COULONDRE, Auteur ; Chiara GATTI, Auteur ; Gary VAN ZANTE, Auteur ; GAUTHIER, Michel, Auteur ; Annalisa RIMMAUDO, Auteur ; Éva FORGÁCS, Auteur ; Jessica GERSCHULTZ, Auteur ; Jo APPLIN, Auteur ; Fabienne DUMONT, Auteur ; Paola UGOLINI, Auteur ; Isabelle DANTO, Auteur ; Rose ISSA, Auteur ; ZABUNYAN, Elvan, Auteur ; Joyce HEI-TING WONG, Auteur ; Roxane ILIAS, Auteur ; Nicolas GARNIER, Auteur . - Paris (France) : Musée d'Art Moderne du Centre Georges Pompidou, 2021 . - 344 p. : ill. N&B et coul. ; 22,5 x 30 cm.
ISBN : 978-2-84426-894-5 : 49,00 €
Langues : Français (fre)
Catégories : 3. Culture:3.45 Arts:Artiste
Exposition collectiveMots-clés : exposition, femme, femmes, artistes abstraction, avant-garde, idéologie, histoire de l'art, invisibilisation, reconnaissance, histoire, art moderne Index. décimale : 750.83 EXPOSITION COLLECTIVE Résumé : L’exposition propose une relecture inédite de l’histoire de l’abstraction depuis ses origines jusqu’aux années 1980, articulant les apports spécifiques de près de cent dix artistes femmes.
« Elles font l’abstraction » donne l’occasion de découvrir des artistes qui constituent des découvertes tant pour les spécialistes que pour le grand public. L'exposition valorise le travail de nombre d’entre elles souffrant d’un manque de visibilité et de reconnaissance au-delà des frontières de leur pays. Elle se concentre sur les parcours d’artistes, parfois injustement éclipsées de l’histoire de l’art, en revenant sur leur apport spécifique à l’histoire de l’abstraction.
L'exposition présente les œuvres de plus d'une centaine d'artistes, parmi lesquelles :
Magdalena Abakanowicz
Berenice Abbott
Carla Accardi
Etel Adnan
Anni Albers
Laure Albin-Guillot
Gertrud Arndt
Ruth Asawa
Elena Asins
Vanessa Bell
Lynda Benglis
Martha Boto
Louise Bourgeois
Trisha Brown
Jagoda Buić
Mary Ellen Bute
Marcelle Cahn
Huguette Caland
Regina Cassolo
Rosemarie Castoro
Giannina Censi
Judy Chicago
Lucinda Childs
Wook-kyung Choi
Irene Chou
Lygia Clark
Carlotta Corpron
Parvine Curie
Dadamaino
Elaine de Kooning
Sonia Delaunay-Terk
Germaine Dulac
Alice Essington Nelson
Alexandra Exter
Claire Falkenstein
Monir Shahroudy Farmanfarmaian
Esther Ferrer
Helen Frankenthaler
Olga Fröbe-Kapteyn
Loïe Fuller
Gego
Nathalie Gontcharova
Marcia Hafif
Harmony Hammond
Mary Heilmann
Florence Henri
Barbara Hepworth
Carmen Herrera
Eva Hesse
Sheila Hicks
Marta Hoepffner
Georgiana Houghton
Lotte Jacobi
Shirley Jaffe
Virginia Jaramillo
Tess Jaray
Barbara Kasten
Ilona Keserü
Helen Khal
Hilma af Klint
Emily Kame Kngwarreye
Benita Koch-Otte
Běla Kolářová
Katarzyna Kobro
Lee Krasner
Germaine Krull
Ida Lansky
Bice Lazzari
Verena Loewensberg
Barbara Maples
Agnes Martin
Dora Maurer
Marie Menken
Joan Mitchell
Nasreen Mohamedi
Marlow Moss
Tania Mouraud
Louise Nevelson
Aurelia Munoz
Elizabeth Murray
Aurelie Nemours
Véra Pagava
Gret Palucca
Marta Pan
Lygia Pape
Alicia Penalba
Howardena Pindell
Lioubov Popova
Saloua Raouda Choucair
Judit Reigl
Bridget Riley
Dorothea Rockburne
Olga Rozanova
Valentine de Saint-Point
Zilia Sánchez
Helen Saunders
Lillian Schwartz
Arpita Singh
Janet Sobel
Varvara Stepanova
Hedda Sterne
Jessica Stockholder
Gunta Stölzl
Sophie Taeuber-Arp
Atsuko Tanaka
Lenore Tawney
Elsa Thiemann
Maria Helena Vieira da Silva
Fahrelnissa Zeid
Alma Woodsey ThomasNote de contenu : SOMMAIRE :
Avant-propos - p.13
Préface - p.15
ESSAIS
Elles font l'abstraction - p.18
Christine Macel
Abstraction ? Cocréation ? - p.25
Griselda Pollock
Les artistes femmes et la photographie abstraite - p.31
Karolina Ziebinska-Lewandowska
S'affirmer contre, tout contre - p.36
Anne Montfort-Tanguy
Mais où était la sororité ? - p.40
Abigail Solomon-Godeau
ŒUVRES
Art, spiritisme et théosophie - p.46
Les pionnières de l'abstraction dansée - p.56
Le vorticisme au féminin - p.72
Les femmes au sein de l'avant-garde russe - p.76
L'école du Bauhaus et les femmes - p.94
La microphotographie comme modèle, ornement et abstraction - p.116
De cercle en carré à l'abstraction-création - p.126
La "photographie créative" à la Texas Woman's University - p.134
Les héritages pérennes d'Hilla Rebay et de Peggy Gugghenheim - p.144
Des tableaux bien finis, lisses, du bonbon : les femmes peintres de l'école de New York - p.148
Textile et abstraction - p.222
"Eccentric abstraction" - p.234
Qui parle ? Les femmes cinéastes face à l'histoire du cinéma dans les années 1970 - p.246
Au-delà des limites : l'art noir en Amérique, 1960-1980 - p.272
Le concept abstrait de "femme" : Griselda Pollock, Lucy Lippard et Linda Nochlin - p.236
ANNEXES
Chronologie - p.316
Liste des œuvres - p.328En ligne : https://www.centrepompidou.fr/fr/programme/agenda/evenement/OmzSxFv Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire
Titre : Information Fiction Publicité (IFP) Type de document : texte imprimé Auteurs : BLISTÈNE, Bernard, Auteur ; DENIZOT, René, Auteur ; GAUTHIER, Michel, Auteur ; Denis SHARP, Auteur ; SANS, Jérôme, Auteur ; Jean-François BRUN, Auteur ; Dominique PASQUALINI, Auteur Editeur : Dijon [France] : Les presses du réel Année de publication : 2017 Importance : 192 p. Présentation : ill. N&B et coul. Format : 21 x 27 cm ISBN/ISSN/EAN : 6979 Prix : 29,00 € Langues : Français (fre) Anglais (eng) Catégories : 3. Culture:3.50 Arts visuels:Arts visuels Mots-clés : art contemporain, monographie, Perrotin, art, médias, information, communication, media studies, France Index. décimale : 709.2 Les artistes (études biographiques, critiques) Résumé : Première monographie rétrospective consacrée à l'« agence » créée en 1984 par Jean-François Brun, Dominique Pasqualini et Philippe Thomas : une immersion au sein de l'histoire du collectif à travers la mobilisation de très nombreuses archives – articles de presse et vues d'expositions (l'ouvrage comprend également un entretien inédit avec Brun et Pasqualini ainsi qu'un glossaire explicatif).
Publié à l'occasion de l'exposition « Information Fiction Publicité », Galerie Perrotin, Paris, du 16 mars au 13 mai 2017.
Fondée en 1984 par Jean-François Brun, Dominique Pasqualini et Philippe Thomas, IFP a existé jusqu'à fin 1994 (Philippe Thomas s'étant retiré en 1985 pour se lancer dans une carrière personnelle). Entre agence, marque et collectif artistique, IFP interroge le statut d'auteur d'une œuvre : leurs travaux – dans lesquels le nuage est un motif récurrent – ne sont jamais signés et échappent ainsi à la tyrannie du nom. L'influence d'IFP sur l'art contemporain est prégnante, notamment par leur déconstruction, les concepts de représentation, d'exposition, de diffusion et de médiatisation de l'art.Note de contenu : SOMMAIRE :
Entrevues - p.7
Jean-François Brun & Dominique Pasqualini, 2017
Vues - p.16
Glossaire - p.124
1984-1994 - p.129
Ligne Générale - p.130
Bernard Blistène, Flash Art News, 1983-1984
L'invention des figurants - p.134
Conference de Ligne Générale au cinema du Centre Georges Pompidou, 1984
I.F.P., l'agence de l'art - p.140
René Denizot, artpress, nº 88, 1984
IFP - p.152
Jérôme Sans
Vers la ligne générale, au temps des figurants - p.157
Michel Gauthier, 2012
Information Fiction Publicité – « L'Épreuve du jour » - p.177
Chris Sharp, Kaleidoscope, 2011
Entretien de Jérôme Sans - p.183
Flash Art, nº 132, 1987En ligne : https://www.lespressesdureel.com/ouvrage.php?id=5437 Information Fiction Publicité (IFP) [texte imprimé] / BLISTÈNE, Bernard, Auteur ; DENIZOT, René, Auteur ; GAUTHIER, Michel, Auteur ; Denis SHARP, Auteur ; SANS, Jérôme, Auteur ; Jean-François BRUN, Auteur ; Dominique PASQUALINI, Auteur . - Dijon (France) : Les presses du réel, 2017 . - 192 p. : ill. N&B et coul. ; 21 x 27 cm.
ISSN : 6979 : 29,00 €
Langues : Français (fre) Anglais (eng)
Catégories : 3. Culture:3.50 Arts visuels:Arts visuels Mots-clés : art contemporain, monographie, Perrotin, art, médias, information, communication, media studies, France Index. décimale : 709.2 Les artistes (études biographiques, critiques) Résumé : Première monographie rétrospective consacrée à l'« agence » créée en 1984 par Jean-François Brun, Dominique Pasqualini et Philippe Thomas : une immersion au sein de l'histoire du collectif à travers la mobilisation de très nombreuses archives – articles de presse et vues d'expositions (l'ouvrage comprend également un entretien inédit avec Brun et Pasqualini ainsi qu'un glossaire explicatif).
Publié à l'occasion de l'exposition « Information Fiction Publicité », Galerie Perrotin, Paris, du 16 mars au 13 mai 2017.
Fondée en 1984 par Jean-François Brun, Dominique Pasqualini et Philippe Thomas, IFP a existé jusqu'à fin 1994 (Philippe Thomas s'étant retiré en 1985 pour se lancer dans une carrière personnelle). Entre agence, marque et collectif artistique, IFP interroge le statut d'auteur d'une œuvre : leurs travaux – dans lesquels le nuage est un motif récurrent – ne sont jamais signés et échappent ainsi à la tyrannie du nom. L'influence d'IFP sur l'art contemporain est prégnante, notamment par leur déconstruction, les concepts de représentation, d'exposition, de diffusion et de médiatisation de l'art.Note de contenu : SOMMAIRE :
Entrevues - p.7
Jean-François Brun & Dominique Pasqualini, 2017
Vues - p.16
Glossaire - p.124
1984-1994 - p.129
Ligne Générale - p.130
Bernard Blistène, Flash Art News, 1983-1984
L'invention des figurants - p.134
Conference de Ligne Générale au cinema du Centre Georges Pompidou, 1984
I.F.P., l'agence de l'art - p.140
René Denizot, artpress, nº 88, 1984
IFP - p.152
Jérôme Sans
Vers la ligne générale, au temps des figurants - p.157
Michel Gauthier, 2012
Information Fiction Publicité – « L'Épreuve du jour » - p.177
Chris Sharp, Kaleidoscope, 2011
Entretien de Jérôme Sans - p.183
Flash Art, nº 132, 1987En ligne : https://www.lespressesdureel.com/ouvrage.php?id=5437 Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire
Titre : Pratiques - Réflexions sur l'art N°8 Type de document : texte imprimé Auteurs : Roselyne MARSAUD PERRODIN, Directeur de publication, rédacteur en chef ; François PERRODIN, Directeur de publication, rédacteur en chef ; CAMUS, Pierre, Auteur ; Murielle DURAND-GARNIER, Auteur ; Isabelle EWIG, Auteur ; Hugues FONTENAS, Auteur ; GAUTHIER, Michel, Auteur ; Graham HARWOOD, Auteur ; Wes JONES, Auteur ; Jean-François TADDEI, Auteur Editeur : Rennes : Presses universitaires de Rennes Année de publication : 2000 Importance : 160 pages Présentation : Ill. coul. et N&B Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-86847-480-3 Prix : 90 F Note générale : La revue "PRATIQUES, Réflexions sur l'art" propose un recueil de documents destinés a mettre en evidence les enjeux des pratiques artistiques contemporaines, que ces enjeux relevent plus particulièrement du domaine du concept, de la forme plastique ou de la monstration.
Nous pensons en effet que cette articulation est aujourd'hui essentielle dans la mesure ou l'approche analytique, la concretisation et le "faire", la perception et la reception des oeuvres sont plus que jamais en interaction.
Cette approche en trois parties est developpee sous forme de dossiers monographiques ou thematiques dans les sections
"Theorie", "Pratique", et "Mediation",
qui definissent et structurent la revue.
"PRATIQUES" est soutenue par trois institutions en correspondance avec les axes de réflexions de la revue :
l'Ecole des beaux arts de Rennes,
le Laboratoire "Critique et Théorie" de l'Universite Rennes 2,
le Fonds Regional d'Art Contemporain de Bretagne.
Elle est éditée en collaboration avec les
Presses Universitaires de Rennes.
La parution de "PRATIQUES" est semestrielle.Langues : Français (fre) Catégories : Arts Beaux-Arts et arts décoratifs Index. décimale : 700.1 Philosophie et théorie des arts Résumé :
EDITORIAL
Roselyne Marsaud Perrodin
Le développement des nouvelles technologies ont amené les créateurs à poser les questions des rapports qu'elles entretiennent avec leur pratique concrète qu'ils soient architectes comme Wes Jones ou artistes comme Graham Harwood. Nous avons choisi des textes théoriques de ces deux auteurs qui interrogent de façon cruciale les modifications enviseageables de notre vision du monde, de l'espace, du temps, du réel, de la corporéité qu'implique cette révolution cybernétique de la création de mondes virtuels. Il s'agit par contre de pratiques plastiques concrètes en ce qui concerne Felice Varini et Krijn de Koning. Le premier réalise des peintures anamorphiques spatiales qui questionnent notre perception des étapes de la construction et de l'élaboration de l'oeuvre dans l'espace, le second pose par des constructions plastiques architecturées la nécessité de partir de l'oeuvre, d'y passer et d'y revenir dans un projet qui réactualise en partie les recherches menées par De Stijl. Pour la première fois en France on construit un bâtiment spécifique pour un FRAC, celui des Pays de la Loire. A un moment où le bien fondé de ces structures en région est contesté, il nous a semblé important de faire connaître le travail de ces institutions si mal connues. Pourquoi y-a-t-il une nécessité de construire un bâtiment? Que signifie collectionner de l'art contemporain ? Quelles peuvent être en termes de prospective leur avenir? sont les principales questions posées dans ce dossier.Note de contenu :
SOMMAIRE :
Éditorial - p. 1
THÉORIE : STRUCTURES NUMÉRIQUES
François Perrodin, « La logique numérique du projet » - p. 6
* Pragmatique du numérique
* Formaliser sans réaliser
* Une machine sans qualité ?
* Le modèle, le référent
* Le retour de la spécificité
* Pour une redéfinition du projet
1) Wes Jones
– Hugues Fontenas « Infiltrations mécaniques et électroniques de l’architecture » - p. 16
— Wes Jones, « Connecté : inspiré, fatigué ou embourbé ? » - p. 21
2) Graham Harwood
— François Perrodin, « De la surface à l’interface » - p. 41
— Graham Harwood, « De l’oscillation entre l’ordinateur et l’humain et du besoin de calories » - p. 43
suivi de «Logiciel pathologique » - p. 49
PRATIQUE : CONSTRUCTIONS CONCRÈTES ET OPTIQUES
1) Krijn De Koning
— Michel Gauthier, « Le passage à l’œuvre » - p. 54
2) Felice Varini
— Johannes Meinhardt, « La réalité de l’illusion esthétique. Les pièges à regard de Felice Varini » - p. 70
* Analyse de la perspection
* Les travaux de Varini
* Espace, lieu, marquage
* La perspective en tant que mise en espace
* Torsion de la perspective, redoublement du regard
* Écran et perception esthétique
MÉDIATION : BÂTIR POUR UN FRAC
— Roselyne Marsaud Perrodin, « Questionnements et prospectives » - p. 98
— Roselyne Marsaud Perrodin, « Rencontre avec Jean-François Taddei » - p. 107
— Murielle Durand-Garnier, « Les cultures fracophones » - p. 133
I. Une situation particulière
1. De multiples prérogatives et une place intermédiaire dans le paysage culturel régional
2. Une interface avec d'autres structures
3. Un instrument de l'Aménagement du territoire : Rayonnement régional par la pérégrination
II. Les Ateliers : un laboratoire de production et de production artistique
1. Une situation expérimentale réelle de recherche et de réflexion, dans un temps et un espace délimité
2. Un tremplin pour jeunes artistes
3. Des collectifs productifs composés de personnalités atypiques et complémentaires
4. Un pari
5. Acquisitions et ateliers : un nivellement par le haut pour les artistes
III. Un fonds en pleine surface
1. Fonds/Archives/Collection
2. Un fonctionnement proche d'un organisme vivant : Frac in progress/Process Frac
3. Quelques artères de cette collection
4. S'excentrer pour se concentrer : toucher le fonds à Carquefou ?
Épilogue : Courtesy Frac des Pays de la Loire
Présentation des auteurs et des artistes - p. 153
English summaries - p. 154En ligne : http://pratiques.online.fr/Pages/Pag_Prat/P08/f_prat8.html Pratiques - Réflexions sur l'art N°8 [texte imprimé] / Roselyne MARSAUD PERRODIN, Directeur de publication, rédacteur en chef ; François PERRODIN, Directeur de publication, rédacteur en chef ; CAMUS, Pierre, Auteur ; Murielle DURAND-GARNIER, Auteur ; Isabelle EWIG, Auteur ; Hugues FONTENAS, Auteur ; GAUTHIER, Michel, Auteur ; Graham HARWOOD, Auteur ; Wes JONES, Auteur ; Jean-François TADDEI, Auteur . - Rennes : Presses universitaires de Rennes, 2000 . - 160 pages : Ill. coul. et N&B ; 24 cm.
ISBN : 978-2-86847-480-3 : 90 F
La revue "PRATIQUES, Réflexions sur l'art" propose un recueil de documents destinés a mettre en evidence les enjeux des pratiques artistiques contemporaines, que ces enjeux relevent plus particulièrement du domaine du concept, de la forme plastique ou de la monstration.
Nous pensons en effet que cette articulation est aujourd'hui essentielle dans la mesure ou l'approche analytique, la concretisation et le "faire", la perception et la reception des oeuvres sont plus que jamais en interaction.
Cette approche en trois parties est developpee sous forme de dossiers monographiques ou thematiques dans les sections
"Theorie", "Pratique", et "Mediation",
qui definissent et structurent la revue.
"PRATIQUES" est soutenue par trois institutions en correspondance avec les axes de réflexions de la revue :
l'Ecole des beaux arts de Rennes,
le Laboratoire "Critique et Théorie" de l'Universite Rennes 2,
le Fonds Regional d'Art Contemporain de Bretagne.
Elle est éditée en collaboration avec les
Presses Universitaires de Rennes.
La parution de "PRATIQUES" est semestrielle.
Langues : Français (fre)
Catégories : Arts Beaux-Arts et arts décoratifs Index. décimale : 700.1 Philosophie et théorie des arts Résumé :
EDITORIAL
Roselyne Marsaud Perrodin
Le développement des nouvelles technologies ont amené les créateurs à poser les questions des rapports qu'elles entretiennent avec leur pratique concrète qu'ils soient architectes comme Wes Jones ou artistes comme Graham Harwood. Nous avons choisi des textes théoriques de ces deux auteurs qui interrogent de façon cruciale les modifications enviseageables de notre vision du monde, de l'espace, du temps, du réel, de la corporéité qu'implique cette révolution cybernétique de la création de mondes virtuels. Il s'agit par contre de pratiques plastiques concrètes en ce qui concerne Felice Varini et Krijn de Koning. Le premier réalise des peintures anamorphiques spatiales qui questionnent notre perception des étapes de la construction et de l'élaboration de l'oeuvre dans l'espace, le second pose par des constructions plastiques architecturées la nécessité de partir de l'oeuvre, d'y passer et d'y revenir dans un projet qui réactualise en partie les recherches menées par De Stijl. Pour la première fois en France on construit un bâtiment spécifique pour un FRAC, celui des Pays de la Loire. A un moment où le bien fondé de ces structures en région est contesté, il nous a semblé important de faire connaître le travail de ces institutions si mal connues. Pourquoi y-a-t-il une nécessité de construire un bâtiment? Que signifie collectionner de l'art contemporain ? Quelles peuvent être en termes de prospective leur avenir? sont les principales questions posées dans ce dossier.Note de contenu :
SOMMAIRE :
Éditorial - p. 1
THÉORIE : STRUCTURES NUMÉRIQUES
François Perrodin, « La logique numérique du projet » - p. 6
* Pragmatique du numérique
* Formaliser sans réaliser
* Une machine sans qualité ?
* Le modèle, le référent
* Le retour de la spécificité
* Pour une redéfinition du projet
1) Wes Jones
– Hugues Fontenas « Infiltrations mécaniques et électroniques de l’architecture » - p. 16
— Wes Jones, « Connecté : inspiré, fatigué ou embourbé ? » - p. 21
2) Graham Harwood
— François Perrodin, « De la surface à l’interface » - p. 41
— Graham Harwood, « De l’oscillation entre l’ordinateur et l’humain et du besoin de calories » - p. 43
suivi de «Logiciel pathologique » - p. 49
PRATIQUE : CONSTRUCTIONS CONCRÈTES ET OPTIQUES
1) Krijn De Koning
— Michel Gauthier, « Le passage à l’œuvre » - p. 54
2) Felice Varini
— Johannes Meinhardt, « La réalité de l’illusion esthétique. Les pièges à regard de Felice Varini » - p. 70
* Analyse de la perspection
* Les travaux de Varini
* Espace, lieu, marquage
* La perspective en tant que mise en espace
* Torsion de la perspective, redoublement du regard
* Écran et perception esthétique
MÉDIATION : BÂTIR POUR UN FRAC
— Roselyne Marsaud Perrodin, « Questionnements et prospectives » - p. 98
— Roselyne Marsaud Perrodin, « Rencontre avec Jean-François Taddei » - p. 107
— Murielle Durand-Garnier, « Les cultures fracophones » - p. 133
I. Une situation particulière
1. De multiples prérogatives et une place intermédiaire dans le paysage culturel régional
2. Une interface avec d'autres structures
3. Un instrument de l'Aménagement du territoire : Rayonnement régional par la pérégrination
II. Les Ateliers : un laboratoire de production et de production artistique
1. Une situation expérimentale réelle de recherche et de réflexion, dans un temps et un espace délimité
2. Un tremplin pour jeunes artistes
3. Des collectifs productifs composés de personnalités atypiques et complémentaires
4. Un pari
5. Acquisitions et ateliers : un nivellement par le haut pour les artistes
III. Un fonds en pleine surface
1. Fonds/Archives/Collection
2. Un fonctionnement proche d'un organisme vivant : Frac in progress/Process Frac
3. Quelques artères de cette collection
4. S'excentrer pour se concentrer : toucher le fonds à Carquefou ?
Épilogue : Courtesy Frac des Pays de la Loire
Présentation des auteurs et des artistes - p. 153
English summaries - p. 154En ligne : http://pratiques.online.fr/Pages/Pag_Prat/P08/f_prat8.html Exemplaires
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