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Auteur FOURMENTRAUX, Jean-Paul
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Titre : antiDATA – La désobéissance numérique – Art et hacktivisme technocritique Type de document : texte imprimé Auteurs : FOURMENTRAUX, Jean-Paul, Directeur de publication, rédacteur en chef Editeur : Dijon [France] : Les presses du réel Année de publication : 2020 Importance : 232 p. Présentation : ill. N&B et coul. Format : 15 x 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-378-96185-5 Prix : 24,00 € Note générale : Une analyse des actes technocritiques d'artistes, hackers et activistes de l'ère (post-)numérique.
Langues : Français (fre) Catégories : 4. Sciences Sociales et Humaines
5. Information et communication:5.05 Sciences de l'informationMots-clés : activisme, militantisme, militant, hacker, anthropologie, ethnologie, études sociales, art et nouvelles technologies, numérique, interactif, internet, media art, arts visuels, critique, design, politique Index. décimale : 302.23 Moyens de communication. Mass Media Résumé : Contre l'hégémonie de l'innovation, ces derniers invitent à « mordre la machine », ré-ouvrir les boîtes noires, reprendre la main, transformer l'imaginaire technique. Leurs différentes approches – sous-veillance, médias tactiques, design spéculatif, statactivisme, archéologie des médias – explorent et expérimentent le hardware des machines, les coulisses de l'intelligence artificielle, les algorithmes de surveillance, la reconnaissance faciale, la visualisation des données.
Ces actes de désobéissance numérique prennent le contre-pied de la gouvernementalité et souveraineté des plateformes (GAFAM). Ils réinscrivent l'histoire du code, du cryptage et du calcul dans une critique de la culture contemporaine et ré-ouvrent des voies d'émancipation citoyenne. « Faire œuvre de hacking » recouvre ici des enjeux sociaux et politiques autant qu'esthétiques : réflexivité (critique), autonomie, indépendance, réappropriation des cultures matérielles (contre l'obsolescence et contre l'opacité des systèmes). La question du détournement y est centrale, l'humour et la parodie y occupent une place de choix.
En proposant de « penser par l'art », l'ouvrage aborde différentes figures de cette désobéissance numérique à travers les œuvres de plusieurs artistes internationaux : Trevor Paglen (USA), Paolo Cirio (Italie, USA), Julien Prévieux, Benjamin Gaulon, Christophe Bruno, Samuel Bianchini (France), Bill Vorn (Canada), Disnovation.org (France, Pologne, Russie), HeHe (France, Allemagne, Royaume-Uni).
_
Jean Paul Fourmentraux, socio-anthropologue (PhD) et critique d'art (AICA), est professeur à l'université d'Aix-Marseille et membre du Centre Norbert Elias (UMR-CNRS 8562) à l'École des hautes études en sciences sociales (EHESS). Il est l'auteur de plusieurs ouvrages sur les (contre-)cultures numériques, dont Art et Internet (2005), L'Ère Post-media (2012), L'œuvre Virale (2013), Identités numériques (2015).
Note de contenu : SOMMAIRE :
Introduction - p 9
1. Trevor Paglen
Renverser la machine panoptique - p 39
2. Paolo Cirio
Écologie de la sous-veillance numérique - p 59
3. Julien Previeux
« Mordre la machine » : esthétique du sabotage - p 79
4. Christophe Bruno
Hacker Google : contre la gouvernementalité algorithmique - p 99
5. Benjamin Gaulon
Des-obsolescence : un art de la bricole - p 121
6. Bill Vorn
Machines déviantes / robots psychotiuques - p 141
7. Samuel Bianchini
Discontrol : apologie de la panne - p 159
8. Disnovation.org (Nicolas Maigre & Maria Roszkowska)
Résistance et émancipation des flux - p 177
9. h.e.h.e (Helen Evans & Heiko Hansen)
Au-delà du design critique et spéculatif - p 189
Remerciements - p 217
Bibliographie - p 223En ligne : https://www.lespressesdureel.com/ouvrage.php?id=8106&menu= antiDATA – La désobéissance numérique – Art et hacktivisme technocritique [texte imprimé] / FOURMENTRAUX, Jean-Paul, Directeur de publication, rédacteur en chef . - Dijon (France) : Les presses du réel, 2020 . - 232 p. : ill. N&B et coul. ; 15 x 21 cm.
ISBN : 978-2-378-96185-5 : 24,00 €
Une analyse des actes technocritiques d'artistes, hackers et activistes de l'ère (post-)numérique.
Langues : Français (fre)
Catégories : 4. Sciences Sociales et Humaines
5. Information et communication:5.05 Sciences de l'informationMots-clés : activisme, militantisme, militant, hacker, anthropologie, ethnologie, études sociales, art et nouvelles technologies, numérique, interactif, internet, media art, arts visuels, critique, design, politique Index. décimale : 302.23 Moyens de communication. Mass Media Résumé : Contre l'hégémonie de l'innovation, ces derniers invitent à « mordre la machine », ré-ouvrir les boîtes noires, reprendre la main, transformer l'imaginaire technique. Leurs différentes approches – sous-veillance, médias tactiques, design spéculatif, statactivisme, archéologie des médias – explorent et expérimentent le hardware des machines, les coulisses de l'intelligence artificielle, les algorithmes de surveillance, la reconnaissance faciale, la visualisation des données.
Ces actes de désobéissance numérique prennent le contre-pied de la gouvernementalité et souveraineté des plateformes (GAFAM). Ils réinscrivent l'histoire du code, du cryptage et du calcul dans une critique de la culture contemporaine et ré-ouvrent des voies d'émancipation citoyenne. « Faire œuvre de hacking » recouvre ici des enjeux sociaux et politiques autant qu'esthétiques : réflexivité (critique), autonomie, indépendance, réappropriation des cultures matérielles (contre l'obsolescence et contre l'opacité des systèmes). La question du détournement y est centrale, l'humour et la parodie y occupent une place de choix.
En proposant de « penser par l'art », l'ouvrage aborde différentes figures de cette désobéissance numérique à travers les œuvres de plusieurs artistes internationaux : Trevor Paglen (USA), Paolo Cirio (Italie, USA), Julien Prévieux, Benjamin Gaulon, Christophe Bruno, Samuel Bianchini (France), Bill Vorn (Canada), Disnovation.org (France, Pologne, Russie), HeHe (France, Allemagne, Royaume-Uni).
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Jean Paul Fourmentraux, socio-anthropologue (PhD) et critique d'art (AICA), est professeur à l'université d'Aix-Marseille et membre du Centre Norbert Elias (UMR-CNRS 8562) à l'École des hautes études en sciences sociales (EHESS). Il est l'auteur de plusieurs ouvrages sur les (contre-)cultures numériques, dont Art et Internet (2005), L'Ère Post-media (2012), L'œuvre Virale (2013), Identités numériques (2015).
Note de contenu : SOMMAIRE :
Introduction - p 9
1. Trevor Paglen
Renverser la machine panoptique - p 39
2. Paolo Cirio
Écologie de la sous-veillance numérique - p 59
3. Julien Previeux
« Mordre la machine » : esthétique du sabotage - p 79
4. Christophe Bruno
Hacker Google : contre la gouvernementalité algorithmique - p 99
5. Benjamin Gaulon
Des-obsolescence : un art de la bricole - p 121
6. Bill Vorn
Machines déviantes / robots psychotiuques - p 141
7. Samuel Bianchini
Discontrol : apologie de la panne - p 159
8. Disnovation.org (Nicolas Maigre & Maria Roszkowska)
Résistance et émancipation des flux - p 177
9. h.e.h.e (Helen Evans & Heiko Hansen)
Au-delà du design critique et spéculatif - p 189
Remerciements - p 217
Bibliographie - p 223En ligne : https://www.lespressesdureel.com/ouvrage.php?id=8106&menu= Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire Critique d'art n°58 : PRINTEMPS / ÉTÉ 2022 / POINSOT, Jean-Marc ; Antje KRAMER-MALLORDY ; Sylvie MOKHTARI ; Maria STAVRINAKI ; Alice CARABÉDIAN ; Julien SEROUSSI ; FOURMENTRAUX, Jean-Paul ; Carla MARAND ; Thomas CROW ; Claire SALLES ; Zora SCHIFFER ; MAVRIDORAKIS, Valérie ; Maria BREMER ; Fabienne CHAMELOT
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Titre : Critique d'art n°58 : PRINTEMPS / ÉTÉ 2022 : Actualité internationale de la littérature critique sur l'art contemporain Type de document : texte imprimé Auteurs : POINSOT, Jean-Marc, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Antje KRAMER-MALLORDY, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Sylvie MOKHTARI, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Maria STAVRINAKI, Auteur ; Alice CARABÉDIAN, Auteur ; Julien SEROUSSI, Auteur ; FOURMENTRAUX, Jean-Paul, Auteur ; Carla MARAND, Auteur ; Thomas CROW, Auteur ; Claire SALLES, Auteur ; Zora SCHIFFER, Auteur ; MAVRIDORAKIS, Valérie, Auteur ; Maria BREMER, Auteur ; Fabienne CHAMELOT, Auteur Mention d'édition : Printemps-Été Editeur : Rennes [France] : Archives de la critique d'art Année de publication : 2022 Importance : 182 p. Présentation : ill. N&B Format : 14 x 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 6751 Prix : 16,00 € Note générale : Envisagée comme un support collaboratif et un outil professionnel impliquant les acteurs majeurs de la littérature sur l’art contemporain, la revue CRITIQUE D’ART assure une veille de l’actualité éditoriale théorique et critique sur l’art contemporain. Langues : Français (fre) Anglais (eng) Catégories : 3. Culture:3.45 Arts:Théorie de l'art:Critique d'art Index. décimale : 709.2 Les artistes (études biographiques, critiques) Résumé : Ce numéro de Critique d’art, aux contenus politiques d’un article à l’autre, éclaire une actualité éditoriale, en France et à l’étranger, attentive à la position de l’artiste au sein d’une réalité tant fluctuante que conflictuelle. Il ressort de ces pratiques et de ces discours une urgence et une transversalité inédite. La figure de l’artiste engagé revient avec force. Elle se manifeste grâce à son insertion à part entière dans les débats ouverts par les Sciences humaines et sociales, et avec l’exigence de l’apport de solutions allant bien au-delà d’une fonction critique. Dans les deux cas, il s’agit de définir ce qui fait la spécificité du travail d’un artiste, la part irréductible et non-équivalente de ses compétences comparativement à d’autres types de savoir et de pratiques cognitives et sociales. La question est complexe, notamment du fait de la porosité qui caractérise les pratiques cognitives et sensibles. Car s’il est vrai que les artistes entrent de plain-pied dans le champ de la recherche, les chercheurs adoptent eux aussi des procédés a priori artistiques et fictifs pour mener et présenter leurs propres enquêtes. Avec les premiers cénacles romantiques et saint-simoniens, constitués comme autant de communautés incarnées ou contre-modèles d’une réalité mécanique, abstraite et centrifuge, la tache de l’artiste commença à être envisagée comme celle d’une médiation privilégiée entre l’esprit, quel qu’il soit, et le sensible. […]
/
From one article to the next, this issue of Critique d’art is highly political, shedding light on recent publications in France and abroad, while carefully examining the artist’s position within our fluctuating and troubled reality. These practices and discourses reveal a sense of urgency and an unprecedented form of transversality. The figure of the committed artist has returned in full strength, through a wholehearted involvement in debates introduced by the humanities and social sciences, and a dedication to providing solutions broadly exceeding their critical function. In both cases, it is a question of defining what makes an artist’s work specific, what is irreducible and idiomatic about his or her skills, compared with other types of cognitive and social practices and knowledge. This is a complex question, particularly because of the characteristic porosity of cognitive and sensible practices. For although it is true that artists have fully entered the field of research, academics have also started using processes to conduct and present their own research which, on the face of it, may seem artistic or fictional. At the time of the first Romantic and Saint-Simonian circles, established as so many embodied communities and counter-models to a mechanical, abstract and centrifugal reality, the task of the artist began to be considered as the privileged mediation between spirit, whatever the latter may be, and the sensible. […]
Repenser l’utopie / Redefining Utopia
Maria StavrinakiNote de contenu :
SOMMAIRE :
EDITORIAL
9 — Repenser l’utopie / Redefining Utopia
Maria Stavrinaki
OPUS
17 — Paysage d’archives / Archival Landscape
Antje Kramer-Mallordy
ARTICLES
34 — Quand les mondes entrent en collision / When Worlds Collide
Alice Carabédian
44 — Les Voies artistiques de l’enquête / Artistic Investigations
Julien Seroussi
57 — Cartographies politiques : art, technologies, (contre-)pouvoir / Political cartography: Art, technologies and (counter) power
Jean-Paul Fourmentraux
71 — Images sensibles à l’âge des nouvelles intelligences artificielles et écologiques / Sensory Images in a New Age of Artificial and Ecological intelligence
Carla Marand
86 — On Theodore Roszak and the Counterculture to Come / A propos de Theodore Roszak et de la contre-culture à venir
Thomas Crow
PORTRAITS
104 — Peter Szendy
Claire Salles
108 — Anne Imhof
Zora Schiffer
TRADUCTION / TRANSLATION
114 — "The 'Negative Beauty' of Domestic Architecture"
Valérie Mavridorakis
L'HISTOIRE REVISITÉE / REVISITING HISTORY
124 — Historiographies of Modernism in the Cold War / Historiographies de la modernité pendant la Guerre froide
Maria Bremer
ARCHIVES
136 — Secrets d’archives coloniales ou gouvernement en perte de contrôle ? Retour sur l’IGI 1300 / Secret Colonial Archives or a Government Losing Control? Revisiting IGI 1300
Fabienne Chamelot
NOTES DE LECTURE / REVIEWS
159 — Livres par auteur
163 — Livres collectifs
169 — Catalogues monographiques
171 — Catalogues collectifsEn ligne : https://journals.openedition.org/critiquedart/91674 Critique d'art n°58 : PRINTEMPS / ÉTÉ 2022 : Actualité internationale de la littérature critique sur l'art contemporain [texte imprimé] / POINSOT, Jean-Marc, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Antje KRAMER-MALLORDY, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Sylvie MOKHTARI, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Maria STAVRINAKI, Auteur ; Alice CARABÉDIAN, Auteur ; Julien SEROUSSI, Auteur ; FOURMENTRAUX, Jean-Paul, Auteur ; Carla MARAND, Auteur ; Thomas CROW, Auteur ; Claire SALLES, Auteur ; Zora SCHIFFER, Auteur ; MAVRIDORAKIS, Valérie, Auteur ; Maria BREMER, Auteur ; Fabienne CHAMELOT, Auteur . - Printemps-Été . - Rennes (4, Allée Marie Berhaut, 35000, France) : Archives de la critique d'art, 2022 . - 182 p. : ill. N&B ; 14 x 21 cm.
ISSN : 6751 : 16,00 €
Envisagée comme un support collaboratif et un outil professionnel impliquant les acteurs majeurs de la littérature sur l’art contemporain, la revue CRITIQUE D’ART assure une veille de l’actualité éditoriale théorique et critique sur l’art contemporain.
Langues : Français (fre) Anglais (eng)
Catégories : 3. Culture:3.45 Arts:Théorie de l'art:Critique d'art Index. décimale : 709.2 Les artistes (études biographiques, critiques) Résumé : Ce numéro de Critique d’art, aux contenus politiques d’un article à l’autre, éclaire une actualité éditoriale, en France et à l’étranger, attentive à la position de l’artiste au sein d’une réalité tant fluctuante que conflictuelle. Il ressort de ces pratiques et de ces discours une urgence et une transversalité inédite. La figure de l’artiste engagé revient avec force. Elle se manifeste grâce à son insertion à part entière dans les débats ouverts par les Sciences humaines et sociales, et avec l’exigence de l’apport de solutions allant bien au-delà d’une fonction critique. Dans les deux cas, il s’agit de définir ce qui fait la spécificité du travail d’un artiste, la part irréductible et non-équivalente de ses compétences comparativement à d’autres types de savoir et de pratiques cognitives et sociales. La question est complexe, notamment du fait de la porosité qui caractérise les pratiques cognitives et sensibles. Car s’il est vrai que les artistes entrent de plain-pied dans le champ de la recherche, les chercheurs adoptent eux aussi des procédés a priori artistiques et fictifs pour mener et présenter leurs propres enquêtes. Avec les premiers cénacles romantiques et saint-simoniens, constitués comme autant de communautés incarnées ou contre-modèles d’une réalité mécanique, abstraite et centrifuge, la tache de l’artiste commença à être envisagée comme celle d’une médiation privilégiée entre l’esprit, quel qu’il soit, et le sensible. […]
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From one article to the next, this issue of Critique d’art is highly political, shedding light on recent publications in France and abroad, while carefully examining the artist’s position within our fluctuating and troubled reality. These practices and discourses reveal a sense of urgency and an unprecedented form of transversality. The figure of the committed artist has returned in full strength, through a wholehearted involvement in debates introduced by the humanities and social sciences, and a dedication to providing solutions broadly exceeding their critical function. In both cases, it is a question of defining what makes an artist’s work specific, what is irreducible and idiomatic about his or her skills, compared with other types of cognitive and social practices and knowledge. This is a complex question, particularly because of the characteristic porosity of cognitive and sensible practices. For although it is true that artists have fully entered the field of research, academics have also started using processes to conduct and present their own research which, on the face of it, may seem artistic or fictional. At the time of the first Romantic and Saint-Simonian circles, established as so many embodied communities and counter-models to a mechanical, abstract and centrifugal reality, the task of the artist began to be considered as the privileged mediation between spirit, whatever the latter may be, and the sensible. […]
Repenser l’utopie / Redefining Utopia
Maria StavrinakiNote de contenu :
SOMMAIRE :
EDITORIAL
9 — Repenser l’utopie / Redefining Utopia
Maria Stavrinaki
OPUS
17 — Paysage d’archives / Archival Landscape
Antje Kramer-Mallordy
ARTICLES
34 — Quand les mondes entrent en collision / When Worlds Collide
Alice Carabédian
44 — Les Voies artistiques de l’enquête / Artistic Investigations
Julien Seroussi
57 — Cartographies politiques : art, technologies, (contre-)pouvoir / Political cartography: Art, technologies and (counter) power
Jean-Paul Fourmentraux
71 — Images sensibles à l’âge des nouvelles intelligences artificielles et écologiques / Sensory Images in a New Age of Artificial and Ecological intelligence
Carla Marand
86 — On Theodore Roszak and the Counterculture to Come / A propos de Theodore Roszak et de la contre-culture à venir
Thomas Crow
PORTRAITS
104 — Peter Szendy
Claire Salles
108 — Anne Imhof
Zora Schiffer
TRADUCTION / TRANSLATION
114 — "The 'Negative Beauty' of Domestic Architecture"
Valérie Mavridorakis
L'HISTOIRE REVISITÉE / REVISITING HISTORY
124 — Historiographies of Modernism in the Cold War / Historiographies de la modernité pendant la Guerre froide
Maria Bremer
ARCHIVES
136 — Secrets d’archives coloniales ou gouvernement en perte de contrôle ? Retour sur l’IGI 1300 / Secret Colonial Archives or a Government Losing Control? Revisiting IGI 1300
Fabienne Chamelot
NOTES DE LECTURE / REVIEWS
159 — Livres par auteur
163 — Livres collectifs
169 — Catalogues monographiques
171 — Catalogues collectifsEn ligne : https://journals.openedition.org/critiquedart/91674 Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire Digital stories / FOURMENTRAUX, Jean-Paul
Titre : Digital stories : Arts, design et cultures transmédia Type de document : texte imprimé Auteurs : FOURMENTRAUX, Jean-Paul, Auteur Editeur : Paris [France] : Édition Hermann Année de publication : 2016 Importance : 212 P Présentation : Couv Ill. en coul et n&b Format : 23 CM ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7056-9192-9 Prix : 24 € Langues : Français (fre) Catégories : 5. Information et communication:5.30 Sources d'information:Support visuel:Photographies Index. décimale : 770 La photographie et les photographies : classer la photographie technique à 621.367 Note de contenu : En une décennie, le monde des médias et de l'image a été profondément bouleversé sous le double effet d'Internet et des nouvelles ergonomies visuelles/numériques. En passant de deux (cinéma et télévision) à cinq écrans (ordinateur, téléphone portable et console de jeu), les arts et cultures médiatiques connaissent une série de ruptures. Un nombre croissant de dispositifs transmédia et d'oeuvres de création proposent de réinventer les mises en scène et les modes de relations aux images et aux récits à l'interface des arts numériques, du cinéma interactif, des jeux vidéos et de l'Internet. Depuis quelques années, les web-documentaires, fictions, clips et jeux interactifs ou serious games fleurissent en effet sur le Web, ce qui apporte à la fois de nouvelles possibilités artistiques aux créateurs et place le public dans une situation nouvelle. L'hypothèse retenue est que ces Digital Stories se trouvent désormais placées au coeur d'une négociation entre divers enjeux et finalités d'invention technologique et de création artistique. En prenant ces « récits transmédia » comme objet d'étude privilégié, il s'agit de documenter les transactions et les conventions singulières qui se stabilisent au cours de leur réalisation en interactivité avec le public, et au cours de leur attribution et valorisation entre art, science et technologie. Digital stories : Arts, design et cultures transmédia [texte imprimé] / FOURMENTRAUX, Jean-Paul, Auteur . - Paris (293, rue Lecourbe, 75015, France) : Édition Hermann, 2016 . - 212 P : Couv Ill. en coul et n&b ; 23 CM.
ISBN : 978-2-7056-9192-9 : 24 €
Langues : Français (fre)
Catégories : 5. Information et communication:5.30 Sources d'information:Support visuel:Photographies Index. décimale : 770 La photographie et les photographies : classer la photographie technique à 621.367 Note de contenu : En une décennie, le monde des médias et de l'image a été profondément bouleversé sous le double effet d'Internet et des nouvelles ergonomies visuelles/numériques. En passant de deux (cinéma et télévision) à cinq écrans (ordinateur, téléphone portable et console de jeu), les arts et cultures médiatiques connaissent une série de ruptures. Un nombre croissant de dispositifs transmédia et d'oeuvres de création proposent de réinventer les mises en scène et les modes de relations aux images et aux récits à l'interface des arts numériques, du cinéma interactif, des jeux vidéos et de l'Internet. Depuis quelques années, les web-documentaires, fictions, clips et jeux interactifs ou serious games fleurissent en effet sur le Web, ce qui apporte à la fois de nouvelles possibilités artistiques aux créateurs et place le public dans une situation nouvelle. L'hypothèse retenue est que ces Digital Stories se trouvent désormais placées au coeur d'une négociation entre divers enjeux et finalités d'invention technologique et de création artistique. En prenant ces « récits transmédia » comme objet d'étude privilégié, il s'agit de documenter les transactions et les conventions singulières qui se stabilisent au cours de leur réalisation en interactivité avec le public, et au cours de leur attribution et valorisation entre art, science et technologie. Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire Lère post-média / FOURMENTRAUX, Jean-Paul
Titre : Lère post-média : Humanités digitales et cultures numériques Type de document : texte imprimé Auteurs : FOURMENTRAUX, Jean-Paul, Auteur Editeur : Édition Hermann Année de publication : 2012 Importance : 220 P Présentation : Couv Ill. en coul et n&b Format : 23 CM ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7056-8326-9 Prix : 22 € Langues : Français (fre) Catégories : 5. Information et communication:5.30 Sources d'information:Support visuel:Photographies Index. décimale : 302.23 Moyens de communication. Mass Media Note de contenu : À l'interface des sciences et des arts recherche urbaine, sciences politiques, spectacle vivant, cinéma, jeux vidéo et Internet un nombre croissant d'auteurs proposent de réinventer les mises en scène et les modes de relations aux médias. L'objectif de cet ouvrage est de confronter leurs recherches aux nouvelles pratiques médiatiques, techniques et sociales, mobilisées pour concevoir, véhiculer et agir des oeuvres-médias dont la carrière idéale suppose précisément que certains de leurs fragments demeurent potentiels ou « à faire ». Il émerge en effet au coeur de ces arts et médias « praticables », la nécessité d'un équivalent de ce qu'est en musique l'interprétation : entendue au sens de « pratique ». L'interactivité et la jouabilité y composent de nouveaux régimes sociotechniques d'interprétation des médias, à habiter et à expérimenter, qui se doublent d'un renforcement de l'activité d'écriture (de scripts d'usage et scénario) et génèrent une multitude de traces interprétatives que cet ouvrage propose de documenter. C'est donc le versant de la « pratique » que ce livre déploie. À la question « que fait le public ? » se superpose ici la question des modes d'instauration médiatiques. Du côté des médias, de quelle façon anticipent-ils des modes de relations avec les usagers stratégies de fidélisation, tentatives de connaître les participants, etc. ? Du côté du public, qu'est-ce qu'être au contact de l'art et des médias dans ce contexte ? Qu'en est-il de l'acte pratique proprement dit ? Et comment rendre compte du vécu et de la perception propre à cette nouvelle génération de « médias praticables » ? Lère post-média : Humanités digitales et cultures numériques [texte imprimé] / FOURMENTRAUX, Jean-Paul, Auteur . - [S.l.] : Édition Hermann, 2012 . - 220 P : Couv Ill. en coul et n&b ; 23 CM.
ISBN : 978-2-7056-8326-9 : 22 €
Langues : Français (fre)
Catégories : 5. Information et communication:5.30 Sources d'information:Support visuel:Photographies Index. décimale : 302.23 Moyens de communication. Mass Media Note de contenu : À l'interface des sciences et des arts recherche urbaine, sciences politiques, spectacle vivant, cinéma, jeux vidéo et Internet un nombre croissant d'auteurs proposent de réinventer les mises en scène et les modes de relations aux médias. L'objectif de cet ouvrage est de confronter leurs recherches aux nouvelles pratiques médiatiques, techniques et sociales, mobilisées pour concevoir, véhiculer et agir des oeuvres-médias dont la carrière idéale suppose précisément que certains de leurs fragments demeurent potentiels ou « à faire ». Il émerge en effet au coeur de ces arts et médias « praticables », la nécessité d'un équivalent de ce qu'est en musique l'interprétation : entendue au sens de « pratique ». L'interactivité et la jouabilité y composent de nouveaux régimes sociotechniques d'interprétation des médias, à habiter et à expérimenter, qui se doublent d'un renforcement de l'activité d'écriture (de scripts d'usage et scénario) et génèrent une multitude de traces interprétatives que cet ouvrage propose de documenter. C'est donc le versant de la « pratique » que ce livre déploie. À la question « que fait le public ? » se superpose ici la question des modes d'instauration médiatiques. Du côté des médias, de quelle façon anticipent-ils des modes de relations avec les usagers stratégies de fidélisation, tentatives de connaître les participants, etc. ? Du côté du public, qu'est-ce qu'être au contact de l'art et des médias dans ce contexte ? Qu'en est-il de l'acte pratique proprement dit ? Et comment rendre compte du vécu et de la perception propre à cette nouvelle génération de « médias praticables » ? Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité aucun exemplaire LITTÉRATURE ET DESIGN / MOUGIN, Pascal ; Marc JAHJAH ; Rossana DE ANGELIS ; Ximena MIRANDA BARRANTES ; René AUDET ; Ariane MAYER ; Camille BLOOMFIELD ; Antoine FAUCHIÉ ; Françoise CAHEN ; FOURMENTRAUX, Jean-Paul ; Christophe SCHUWEY ; Ioana GALLERON ; Michel BERNARD ; Baptiste BOHET ; Karolina SUCHEKA ; Nathalie GASIGLIA ; Johanna DRUCKER
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Titre : LITTÉRATURE ET DESIGN : Visualités et visualisations du texte en régime numérique Type de document : texte imprimé Auteurs : MOUGIN, Pascal, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Marc JAHJAH, Auteur ; Rossana DE ANGELIS, Auteur ; Ximena MIRANDA BARRANTES, Auteur ; René AUDET, Auteur ; Ariane MAYER, Auteur ; Camille BLOOMFIELD, Auteur ; Antoine FAUCHIÉ, Auteur ; Françoise CAHEN, Auteur ; FOURMENTRAUX, Jean-Paul, Auteur ; Christophe SCHUWEY, Auteur ; Ioana GALLERON, Auteur ; Michel BERNARD, Auteur ; Baptiste BOHET, Auteur ; Karolina SUCHEKA, Auteur ; Nathalie GASIGLIA, Auteur ; Johanna DRUCKER, Auteur Editeur : Dijon [France] : Les presses du réel Année de publication : 2024 Importance : 316 p. Présentation : ill. couleurs Format : 15 x 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 7251 Prix : 24,00 € Note générale :
Nouvelles manières de visualiser, de lire et d'écrire la littérature à l'ère numérique : les apports possibles de la pensée du design à la théorie littéraire.
Langues : Français (fre) Catégories : 5. Information et communication:5.40 Technologie de l'information (logiciels):Programmation informatique
LittératureMots-clés : littérature lecture design informatique numérique visualisation interface texte livre immersion voir lire création littéraire nouvelle pratique code art algorithme langage données édition réécriture information Index. décimale : 005 Programmation, programmes, organisation des données, logiciel Résumé :
Plateformes d'écriture en ligne, sites spécifiques d'écrivains, de poètes ou d'artistes programmeurs, réseaux sociaux et environnements généralistes sont autant de nouveaux espaces de création littéraire. Que le numérique y impose ses formats ou offre aux auteurs d'exploiter à leur guise la plasticité du texte à l'écran, il favorise le devenir image de l'écrit et occasionne de nouvelles interférences du visible et du lisible.
Parallèlement, les traitements algorithmiques des données littéraires et des corpus numérisés (statistique textuelle, distant reading, text mining) donnent lieu à des imageries inédites (cartes, graphes, nuages de mots, schémas de réseaux) qui modifient la perception des œuvres et de l'histoire littéraire.
Les contributions réunies ici interrogent ces nouvelles visualités et ces nouvelles visualisations de la littérature en régime numérique. À la lumière des sciences de l'art, des sciences de l'information et de la communication ou encore des computing et software studies, elles soulignent l'importance du design graphique, du design d'interface et de la dataviz dans l'écriture comme dans la lecture ordinaire ou savante, suggérant ainsi les apports possibles de la pensée du design à la théorie littéraire.
Note de contenu :
SOMMAIRE :
___
Pascal Mougin, INTRODUCTION : PENSÉE DU DESIGN
ET IMAGINAIRES DE LA LITTÉRATURE,
p. 07
— — — — — — — — —
PREMIÈRE PARTIE /
VISUALITÉS
* Marc Jahjah
LITTÉRATURE, NUMÉRIQUE ET RÉGIME DE VISIBILITÉ :
DU TEXTE LIVRESQUE AUX FORMES IMAGINALES,
p. 31
* Rossana De Angelis
DES BIBLIOTEXTES AUX PRAXITEXTES,
p. 57
* Ximena Miranda Barrantes et René Audet
ENGAGEMENT ET IMMERSION:PENSER LE DESIGN
D'INTERFACE À L'INTERSECTION DE LA NARRATIVITÉ,
p. 71
* Ariane Mayer
VOIR ET/OU LIRE ? VISIBILITÉ, LISIBILITÉ ET ILLISIBILITÉ
DANS LES CRÉATIONS LITTÉRAIRES NATIVEMENT NUMÉRIQUES,
p. 89
* Camille Bloomfield
LA POÉSIE SUR INSTAGRAM: NOUVELLES
PRATIQUES, NOUVEAUX ENJEUX,
p. 105
* Antoine Fauchié
L'ANTILIVRE DYNAMIQUE DES ÉDITIONS ABRÜPT:
LA LITTÉRATURE INSAISISSABLE,
p. 129
* Françoise Cahen
PRÉSENCE DU TEXTE DANS LE
«VLOG-JOURNAL» DE FRANÇOIS BON,
p. 141
* Jean-Paul Fourmentraux
ART, CODE, ALGORITHME :
PERFORMER LE LANGAGE NUMÉRIQUE,
p. 157
— — — — — — — — —
DEUXIÈME PARTIE /
VISUALISATIONS
* Christophe Schuwey
ART, CODE, ALGORITHME :
PERFORMER LE LANGAGE NUMÉRIQUE,
p. 177
* loana Galleron
VOIR LA LITTÉRATURE:
UNE AFFAIRE D'INSCRIPTIONS,
p. 199
* Michel Bernard et Baptiste Bohet
QUELLES VISUALISATIONS POUR LES DONNÉES
LITTÉRAIRES ? RETOUR D'EXPÉRIENCE
p. 217
* Karolina Suchecka et Nathalie Gasiglia
ÉDITION COMPARATIVE NUMÉRIQUE DES RÉÉCRITURES
DU MYTHE D'ORPHÉE ET EURYDICE.CARTOGRAPHIE
HYPERTEXTUELLE DES CORRESPONDANCES
p. 243
* Johanna Drucker
L'ÉTHIQUE DE L'ESTHÉTIQUE:
VISUALISER LA CATASTROPHE
p. 267
— — — — — — — — —
BIBLIOGRAPHIE,
p. 287
LES AUTEURS,
p. 305
En ligne : https://www.lespressesdureel.com/ouvrage.php?id=10083&menu=0 LITTÉRATURE ET DESIGN : Visualités et visualisations du texte en régime numérique [texte imprimé] / MOUGIN, Pascal, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Marc JAHJAH, Auteur ; Rossana DE ANGELIS, Auteur ; Ximena MIRANDA BARRANTES, Auteur ; René AUDET, Auteur ; Ariane MAYER, Auteur ; Camille BLOOMFIELD, Auteur ; Antoine FAUCHIÉ, Auteur ; Françoise CAHEN, Auteur ; FOURMENTRAUX, Jean-Paul, Auteur ; Christophe SCHUWEY, Auteur ; Ioana GALLERON, Auteur ; Michel BERNARD, Auteur ; Baptiste BOHET, Auteur ; Karolina SUCHEKA, Auteur ; Nathalie GASIGLIA, Auteur ; Johanna DRUCKER, Auteur . - Dijon (France) : Les presses du réel, 2024 . - 316 p. : ill. couleurs ; 15 x 21 cm.
ISSN : 7251 : 24,00 €
Nouvelles manières de visualiser, de lire et d'écrire la littérature à l'ère numérique : les apports possibles de la pensée du design à la théorie littéraire.
Langues : Français (fre)
Catégories : 5. Information et communication:5.40 Technologie de l'information (logiciels):Programmation informatique
LittératureMots-clés : littérature lecture design informatique numérique visualisation interface texte livre immersion voir lire création littéraire nouvelle pratique code art algorithme langage données édition réécriture information Index. décimale : 005 Programmation, programmes, organisation des données, logiciel Résumé :
Plateformes d'écriture en ligne, sites spécifiques d'écrivains, de poètes ou d'artistes programmeurs, réseaux sociaux et environnements généralistes sont autant de nouveaux espaces de création littéraire. Que le numérique y impose ses formats ou offre aux auteurs d'exploiter à leur guise la plasticité du texte à l'écran, il favorise le devenir image de l'écrit et occasionne de nouvelles interférences du visible et du lisible.
Parallèlement, les traitements algorithmiques des données littéraires et des corpus numérisés (statistique textuelle, distant reading, text mining) donnent lieu à des imageries inédites (cartes, graphes, nuages de mots, schémas de réseaux) qui modifient la perception des œuvres et de l'histoire littéraire.
Les contributions réunies ici interrogent ces nouvelles visualités et ces nouvelles visualisations de la littérature en régime numérique. À la lumière des sciences de l'art, des sciences de l'information et de la communication ou encore des computing et software studies, elles soulignent l'importance du design graphique, du design d'interface et de la dataviz dans l'écriture comme dans la lecture ordinaire ou savante, suggérant ainsi les apports possibles de la pensée du design à la théorie littéraire.
Note de contenu :
SOMMAIRE :
___
Pascal Mougin, INTRODUCTION : PENSÉE DU DESIGN
ET IMAGINAIRES DE LA LITTÉRATURE,
p. 07
— — — — — — — — —
PREMIÈRE PARTIE /
VISUALITÉS
* Marc Jahjah
LITTÉRATURE, NUMÉRIQUE ET RÉGIME DE VISIBILITÉ :
DU TEXTE LIVRESQUE AUX FORMES IMAGINALES,
p. 31
* Rossana De Angelis
DES BIBLIOTEXTES AUX PRAXITEXTES,
p. 57
* Ximena Miranda Barrantes et René Audet
ENGAGEMENT ET IMMERSION:PENSER LE DESIGN
D'INTERFACE À L'INTERSECTION DE LA NARRATIVITÉ,
p. 71
* Ariane Mayer
VOIR ET/OU LIRE ? VISIBILITÉ, LISIBILITÉ ET ILLISIBILITÉ
DANS LES CRÉATIONS LITTÉRAIRES NATIVEMENT NUMÉRIQUES,
p. 89
* Camille Bloomfield
LA POÉSIE SUR INSTAGRAM: NOUVELLES
PRATIQUES, NOUVEAUX ENJEUX,
p. 105
* Antoine Fauchié
L'ANTILIVRE DYNAMIQUE DES ÉDITIONS ABRÜPT:
LA LITTÉRATURE INSAISISSABLE,
p. 129
* Françoise Cahen
PRÉSENCE DU TEXTE DANS LE
«VLOG-JOURNAL» DE FRANÇOIS BON,
p. 141
* Jean-Paul Fourmentraux
ART, CODE, ALGORITHME :
PERFORMER LE LANGAGE NUMÉRIQUE,
p. 157
— — — — — — — — —
DEUXIÈME PARTIE /
VISUALISATIONS
* Christophe Schuwey
ART, CODE, ALGORITHME :
PERFORMER LE LANGAGE NUMÉRIQUE,
p. 177
* loana Galleron
VOIR LA LITTÉRATURE:
UNE AFFAIRE D'INSCRIPTIONS,
p. 199
* Michel Bernard et Baptiste Bohet
QUELLES VISUALISATIONS POUR LES DONNÉES
LITTÉRAIRES ? RETOUR D'EXPÉRIENCE
p. 217
* Karolina Suchecka et Nathalie Gasiglia
ÉDITION COMPARATIVE NUMÉRIQUE DES RÉÉCRITURES
DU MYTHE D'ORPHÉE ET EURYDICE.CARTOGRAPHIE
HYPERTEXTUELLE DES CORRESPONDANCES
p. 243
* Johanna Drucker
L'ÉTHIQUE DE L'ESTHÉTIQUE:
VISUALISER LA CATASTROPHE
p. 267
— — — — — — — — —
BIBLIOGRAPHIE,
p. 287
LES AUTEURS,
p. 305
En ligne : https://www.lespressesdureel.com/ouvrage.php?id=10083&menu=0 Exemplaires
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